Fiedler Audio「Spacelab Interstellar」MP3開発者が作った空間系エフェクト！動的なオブジェクト制御で立体音響を実現したヘッドホンでもスピーカーでも使える3Dリバーブ

もっと立体的な音作りをしたい
ヘッドホンでもスピーカーでもリアルな空間表現ができるリバーブがほしい

そんな方におすすめなのが Fiedler Audioの「Spacelab Interstellar」 です。

MP3を開発したFraunhofer IISの技術を活かし、256オブジェクト対応の3Dリバーブを実現。

Dolby AtmosやMPEG-Hとも統合され、従来のリバーブとは一線を画す機能を備えています。

本記事では、Spacelab Interstellarの特徴や使い方、音作りのコツを詳しく解説。
3Dリバーブの魅力を余すことなく紹介します。

Spacelab Interstellarとは？MP3開発者が手掛けた革新的3Dリバーブ

Spacelab Interstellarは、立体的な音響空間を自由にデザインできる3Dリバーブプラグイン です。

MP3の開発者であるFraunhofer IISが技術協力しており、高品質な3Dリバーブと動的なオブジェクト制御を可能にしました。

従来のリバーブは「空間の響きを作る」ものでしたが、このプラグインは音を空間内で自由に配置し、移動させることができるのが大きな特徴です。

そのため、音楽制作はもちろん、映画やゲームのサウンドデザインにも最適です。

Spacelab Interstellarの主な機能と特徴

Spacelab Interstellarは、単なるリバーブではなく、音の位置や動きを自在に操れる立体音響ツール です。

一般的なリバーブのように音を拡散させるだけでなく、各音源を個別に空間内へ配置し、リアルタイムで移動させることができます。

そのため、映画、ゲーム、VR、音楽制作など、あらゆるシーンで臨場感あふれるサウンドデザインが可能になります。

• 3D空間内での自由な音の配置と移動
  • 256オブジェクト対応で、各音源を立体的に配置可能
  • リスナーの視点も変更でき、異なる位置からの音の聴こえ方を調整できる
  • オブジェクトごとに独立したリバーブ処理を適用し、複雑な音響空間を構築できる
• リアルな空間表現を可能にする高性能3Dリバーブエンジン
  • Fraunhofer IISが開発した高品質な3Dリバーブアルゴリズムを採用
  • ルームサイズや壁の特性を細かく設定し、現実の部屋の響きをシミュレーション
  • 各オブジェクトに異なる早期反射（アーリーリフレクション）を設定可能
• Dolby Atmos・MPEG-Hとの連携によるプロ仕様のミックス環境
  • Dolby Atmos Composerとの統合により、オブジェクトベースのミックスをスムーズに作成
  • MPEG-H Exporterを活用することで、マルチチャンネルフォーマットへの変換が可能
  • 映画・VR・ゲーム制作のための本格的な3Dオーディオ環境を構築できる
• ヘッドホンでもスピーカーでも最適なリスニング体験を提供
  • 内蔵バイノーラルレンダリングにより、ヘッドホンでも立体音響を正確に再現
  • スピーカー環境では最大256chの出力に対応し、大規模なサウンドシステムにも適応
• 直感的なUIと柔軟なオートメーション機能
  • 3Dビューやマップビューを使い、音の動きを視覚的にコントロール可能
  • DAWのオートメーションを活用して、動的なサウンドデザインを実現
  • スナップショット機能を使えば、異なるリバーブ設定を瞬時に切り替えられる

Fiedler Audio「Spacelab Interstellar」の価格

3Dリバーブの仕組みとSpacelab Interstellarのメリット

一般的なリバーブは、音を仮想的な空間で反響させ、奥行きや広がりを演出するエフェクトです。

しかし、3Dリバーブは音を立体的な空間内に配置し、リスナーの位置や視点に応じたリアルな音響を作り出す技術です。

Spacelab Interstellarは、この3Dリバーブの概念を進化させ、より自由度の高い音響表現を可能にしています。

• オブジェクトベースのリバーブ処理で、音の位置をリアルに再現
  • 通常のリバーブは2D空間に広がる反響を作りますが、Spacelab Interstellarは各オブジェクトの位置や動きを3D空間内でシミュレート
  • 例えば、ステレオミックスでは不可能だった「特定の位置からの響き」「移動する音の残響」などが実現できる
• リスナーの位置と視点に応じた音響変化
  • リスナーを仮想空間内で移動させ、音の聴こえ方を調整可能
  • 例えば、映画やゲームではプレイヤーの動きに応じて、環境音の響き方をリアルタイムに変化させることができる
• 独立した早期反射（アーリーリフレクション）による自然な残響
  • 一般的なリバーブは、すべての音源が同じ反響を持つが、Spacelab Interstellarは各オブジェクトごとに異なる反射を適用可能
  • これにより、近い音はクリアに、遠い音は拡散しやすくなるなど、現実の空間特性に近い響きを再現できる
• 従来のリバーブとは異なる、音楽・映像・VRに最適な音響設計
  • 音楽制作では、ボーカルを前面に配置しつつ、バックグラウンドに広がるパッドやエフェクトを立体的に配置することで、奥行きのあるミックスが可能
  • 映画やVRでは、キャラクターの動きに合わせてリアルな環境音や残響を作り出し、没入感を向上

Spacelab Beamとの連携でさらに広がる可能性

Spacelab Interstellarの機能を最大限に活かすために欠かせないのが、Spacelab Beam という補助プラグインです。

通常、DAW内でリバーブを使用する場合、オーディオトラックをAUXトラックへ送る形で適用します。

しかし、Spacelab Beamを活用すると、各トラックから直接Spacelab Interstellarへ音を送信し、個別に立体的な配置を行うことが可能 になります。

• ステレオDAWでも3Dリバーブを活用可能
  • 通常、3DオーディオはDolby AtmosやMPEG-Hのような専用フォーマットが必要
  • Spacelab Beamを使えば、どんなDAWでもステレオ環境のまま3Dリバーブの設定ができる
  • 最終的にDolby Atmosなどのフォーマットへ変換することも可能
• 最大256オブジェクトの独立処理が可能
  • 各トラックにBeamを挿入することで、個別に3D空間内へ音を配置
  • 例えば、ドラムのキックは中央、スネアは前方、シンセパッドは背後に広がるように設定 し、奥行きのあるミックスを実現
• オートメーションによる動的なサウンドデザイン
  • Spacelab Beamを使うと、音をリアルタイムで動かすことが可能
  • 例えば、シンセのリードを左右に揺らしたり、ボーカルの残響を徐々に後方へ移動させたりすることで、よりダイナミックな表現ができる
• DAWのミキサーとは独立したルーティングが可能
  • Spacelab Beamを使用すると、DAWの標準的なミキサー設定とは別のルートでオーディオ信号を送信
  • これにより、複雑なミキシング設定を必要とせず、スムーズに3Dサウンドを実現

Dolby Atmos & MPEG-H Exporterとの統合方法

Spacelab Interstellarは、Dolby Atmos ComposerやMPEG-H Exporterと統合することで、業界標準の3Dオーディオフォーマットに対応 できます。

これにより、映画・ゲーム・VRコンテンツの制作にも活用できるようになります。

• Dolby Atmos Composerとの連携方法
  • Spacelab InterstellarをDolby Atmos Composerのオブジェクトベースリバーブとして使用可能
  • 出力フォーマットを「9.1.6（Dolby Atmos）」に設定すると、Dolby Atmos環境に適した立体音響を再現
  • Spacelab内のオブジェクトをDolby Atmosの動的オブジェクトに割り当てることで、自由に移動する立体音響を作成
• MPEG-H Exporterとの連携方法
  • MPEG-Hは、インタラクティブな3Dオーディオ配信に適したフォーマット
  • Spacelab Interstellarの出力フォーマットをMPEG-H対応レイアウトに設定し、オブジェクトベースのミックスを最適化
  • ゲームやVR向けの音響設計では、リスナーの位置に応じて音の聴こえ方を変化させる設計が可能
• 3Dオーディオ制作におけるメリット
  • 映画やゲームのサウンドデザインをより没入感のあるものにできる
  • ミックス時に各オブジェクトのリバーブを独立して調整できるため、リアルな音場表現が可能
  • Spacelab Interstellarを活用すれば、複雑なルーティングなしにDolby AtmosやMPEG-H対応の3Dサウンドを作成 できる

Spacelab Interstellarの使い方：音作りのコツと応用テクニック

Spacelab Interstellarを活用すると、奥行きのあるミックスや、動きのある立体音響を簡単に作成 できます。

ただし、設定によっては音がぼやけたり、不自然になったりすることもあるため、いくつかのポイントを押さえておくと効果的です。

• 音源ごとに適切なリバーブ設定をする
  • すべての音源に同じリバーブを適用すると、全体がぼやけた印象になりやすい
  • 例えば、ボーカルには短めのリバーブ、シンセパッドには広がりのある長めのリバーブを設定 すると、奥行きのあるミックスになる
  • 「Room Character」パラメーターを調整し、空間のサイズ感をコントロール することも重要
• オブジェクトの配置と動きを意識する
  • Spacelab Interstellarでは、各オブジェクトを自由に配置できるため、パンニングと組み合わせて定位を明確にする
  • 例えば、ドラムのスネアを中央に、ハイハットをやや左、リバーブ音を後方に配置することで、空間的な広がりを作り出せる
  • DAWのオートメーションを活用し、ボーカルのリバーブを時間とともに奥に移動させることで、ドラマチックな演出 も可能
• バイノーラルレンダリングを活用する
  • ヘッドホンリスニング向けに、「Binaural」オプションをオンにすることで、立体的なサウンドをより正確に表現
  • 5種類のバイノーラルモードがあり、リスナーの好みに応じた音場の調整ができる
• 複数のリバーブ設定をスナップショットで切り替える
  • 「Snapshots」機能を使うと、異なるリバーブ設定をワンクリックで切り替え可能
  • 例えば、楽曲のイントロでは広がりのあるリバーブ、サビではタイトなリバーブを適用することで、ダイナミクスを演出

Spacelab Interstellarのレビュー

実際にSpacelab Interstellarを使用したユーザーの声をもとに、その魅力や気になる点を紹介します。

プロのエンジニアや作曲家、サウンドデザイナーからも高評価を得ており、音楽制作だけでなく映画やゲームのサウンドデザインにも適したツール だと評価されています。

音質と空間表現のリアルさ

• 「まるで実際の空間で録音したかのような立体感がある」（ゲームサウンドデザイナー）
  • ルームサイズやアーリーリフレクション（初期反射）の調整により、小さな部屋の響きから壮大なホールの残響まで自然に再現
  • 音が不自然に広がらず、定位を保ったまま立体的な響きを作り出せる
• 「バイノーラルレンダリングが驚くほど自然で、ヘッドホンでも3D効果がしっかり感じられる」（映画音響エンジニア）
  • 5種類のバイノーラルモードを搭載しており、リスニング環境に合わせたチューニングが可能

操作性とワークフローの向上

• 「直感的に音を動かせるのがすごい。3Dビューで位置を調整できるので、感覚的にミックスできる」（音楽プロデューサー）
  • 3Dビューやマップビューを活用し、オブジェクトの位置や動きを視覚的に確認しながら調整できる
  • Dolby AtmosやMPEG-Hとの連携もスムーズで、複雑な設定をしなくても立体音響の制作が可能
• 「スナップショット機能のおかげで、楽曲や映像のシーンごとに異なるリバーブ設定を瞬時に切り替えられる」（映画作曲家）

他の3Dリバーブとの比較

• 「Exponential Audioの『Stratus』やLiquidSonicsの『Seventh Heaven』と比べても、オブジェクトの動きやリアルタイム制御のしやすさは圧倒的」（ミキシングエンジニア）
  • Dolby Atmos対応のリバーブは他にもあるが、ステレオDAWでも3Dミックスができる点が大きな強み
  • CPU負荷も比較的軽く、大規模なプロジェクトでも安定して動作する

気になる点や改善点

• 「UIが多機能な分、最初は少しとっつきにくい。チュートリアル動画を見ながら慣れるのがベスト」（作曲家）
• 「プリセットは豊富だが、ユーザー同士でプリセットを共有できる機能があればさらに便利かも」（サウンドデザイナー）
• 「一部のDAW（Pro Toolsなど）では、自動バイパス設定に注意が必要」（エンジニア）

総評

• 「これまでのリバーブとはまったく違う。もはや『空間をデザインする』ためのツールと言っていい」（ミュージックプロデューサー）
• 「音楽だけでなく、映画やゲームのサウンドデザインを手掛ける人には必須レベルのプラグイン」（映画音響エンジニア）

従来のリバーブの概念を超えた、次世代の立体音響ツールとして、多くのプロフェッショナルから高評価を得ている ようです。

システム要件

Spacelab Interstellarを快適に使用するには、推奨スペックを満たした環境が必要 です。

特に3Dリバーブはリアルタイム処理の負荷が高いため、十分なCPU性能とメモリを確保することが重要 です。

• 対応OS
  • Windows 10 / 11（64bit）
  • macOS 10.14以降（Apple Silicon M1/M2ネイティブ対応）
• 対応プラグインフォーマット
  • VST3（Windows / macOS）
  • AU（macOS）
  • AAX（Windows / macOS、Pro Tools対応）
• 最低動作環境
  • CPU：Intel Core i5 / AMD Ryzen 5 以上
  • メモリ：4GB RAM
  • GPU：OpenGL 3.3対応（UI表示に必要）
  • ストレージ空き容量：500MB以上
  • iLokアカウント（クラウド認証対応、USBドングル不要）
• 推奨環境（快適なパフォーマンスを得るためのスペック）
  • CPU：Intel Core i7 / AMD Ryzen 7 以上
  • メモリ：8GB RAM以上
  • ストレージ：SSD推奨（HDDでも動作可能だが、ロード時間が長くなる可能性あり）
  • 大規模なプロジェクトを扱う場合、16GB以上のメモリとマルチコアCPUが望ましい
• 注意点
  • iLok認証が必要 だが、USBドングルは不要でクラウド認証が可能
  • 一部の古いDAWではVST3/AAX/AUに未対応のものがあるため、最新バージョンのDAWを使用するのがおすすめ
  • Dolby AtmosやMPEG-Hを使用する場合は、対応したオーディオインターフェースとマルチチャンネル環境が必要

まとめ：Fiedler Audio「Spacelab Interstellar」MP3開発者が作った空間系エフェクト！動的なオブジェクト制御で立体音響を実現したヘッドホンでもスピーカーでも使える3Dリバーブ｜DTMプラグインセール

Spacelab Interstellarは、音を自由に配置し、リアルに動かせる革新的な3Dリバーブです。

MP3の開発を手掛けたFraunhofer IISの技術が活かされており、映画やゲームの立体音響はもちろん、音楽制作でも奥行きのあるミックスを実現できます。

直感的な操作性と高品質なリバーブ処理により、これまでにない空間表現が可能になります。

Dolby AtmosやMPEG-Hとの連携もスムーズで、プロフェッショナルな制作環境にも最適です。バイノーラルレンダリング機能により、ヘッドホンでもスピーカー並みの立体音響を楽しめるのも魅力のひとつです。

新しい音響表現の可能性を、ぜひ体感してみましょう。