Audiority「XenoVerb」クラシックからクリエイティブまで13リバーブ・アルゴリズム搭載！ROOM、HALL、LARGE HALL等、クリーン・シンプル・インターフェースで幅広いリバーブ提供する多用途リバーブ

13種類のアルゴリズム：
RoomやHallなど定番のものから、ShimmerやBodeといった個性的なものまで多彩に搭載。
曲調や用途に合わせて自由に選べる。

Freeze / Loopモード：
音の余韻を無限に伸ばしたり、バッファをループさせてドローン的な演出ができる。
サウンドデザインにも最適。

シンプルなUI設計：
8つのノブで基本操作が完結。視認性が高く、パラメーター調整も感覚的に行える。

ToneやModulationなどのパラメーター：
響きの明暗や揺れを細かく調整できるので、ミックス全体の雰囲気を細かくコントロールできる。

幅広い互換性：
VST2/VST3、AU、CLAP、AAXに対応。
WindowsでもMac（Intel/M1）でも安心して使用できる。

搭載フォーマット：
VST2、VST3、AU、CLAP、AAXに対応。
主要なDAWとの互換性が高く、Windows・Macともに使用可能。

動作環境：
Windows 7以降、macOS 10.13以降（Intel）、macOS 11以降（Apple Silicon）に対応。
4GB以上のRAMが推奨されている。

共通パラメーター：
Pre Delay、Diffuse、Time、Mod、Tone、Mixなど、基本的なリバーブ設定がすべて揃っている。

アルゴリズム別パラメーター：
LF Cut、Bloom、Pitch、Formantなど、アルゴリズムごとの特性に合わせたコントロールが可能。

リバーブの凍結とループ機能：
Freezeモードでは残響を無限持続。Loopモードでは内部バッファを繰り返してテクスチャー的な音が作れる。

ソフトリミッター内蔵：
大きすぎるウェット信号を自然に抑えることで、過剰な音割れを防ぎ、ミックスの中で扱いやすくなる。

Room / Room B：
自然で使いやすいルームリバーブ。
Room Bは反射音がより滑らかで、繊細なニュアンスに向いている。

Hall / Large Hall：
Hallはコンサートホールのような広がりを再現。
Large Hallは80年代のスタジオリバーブを意識した明るめの音が特徴。

Plate 1 / Plate 2 / Plate XL：
Plate 1はシンプルな鉄板系リバーブ。
Plate 2はより滑らかで厚みのある質感。
Plate XLはピッチ変調を加えた大規模プレートで、アンビエントに最適。

Springy：
スプリングタンクを模した金属的な響き。
ギターやパーカッションにアクセントとして使いやすい。

Glass：
透明感と拡散性の高い現代的なリバーブ。
空間を広く見せつつ、音を濁らせにくい。

Flow：
90年代のハードウェアを再現した、濃密で滑らかなリバーブ。
パッドやボイスに重厚な余韻を加えるのに最適。

Shimmer：
ピッチシフトを使った幻想的なリバーブ。
シンセやアルペジオに神秘的な広がりを加えることができる。

Bode：
周波数シフターを内蔵した特殊リバーブ。
金属的なドローンや不安定な揺らぎを作りたいときに活躍する。

Formant：
フォルマントフィルターを備えた変化球リバーブ。
母音のような響きを重ねて、ユニークな音色が得られる。

Room：
クラシックなルームリバーブ。
短めのリバーブタイムでドラムやギターに自然な空気感を加えるのに最適。

Room B：
Roomよりも反射がマイルドで、余韻がやや長め。
ピアノやボーカルに落ち着いた響きを与えたいときに使いやすい。

SIZEパラメーター：
部屋の広さを％で設定できる。
数値が高いほど反響が長くなるため、空間の印象を大きく左右する。

LF CUT（ローカット）：
不要な低域の響きをカットすることで、ミックスの濁りを軽減。
ボーカルやメロディパートの明瞭度を保てる。

おすすめの使い方：
Roomはドラムのスネアやギターアンプの奥行きづけに。
Room Bはナレーションやソロボーカルの自然な残響に向いている。

Hall：
中〜大ホールのリアルな音響を再現。
リバーブの立ち上がりが滑らかで、音楽的なまとまりを感じさせる。

Large Hall：
明るく広がる残響で、派手さや空気感を強調したい場面に有効。
特にシンセやボーカルに使うと奥行きが際立つ。

MID（中域のゲイン）：
1500Hz付近の帯域を±6dBでコントロール可能。
リバーブの“輪郭”を強調したり、逆に奥に引っ込めることもできる。

LF CUT（ローカット）：
低域の余計な濁りを防ぎ、ボトムが重くなりすぎないように調整できる。
ミックスのバランスを取りやすくなる。

おすすめの使い方：
Hallはピアノやアコースティック楽器に自然な奥行きを与えたいときに。
Large Hallはシンセや広がり重視のボーカルに最適。

Plate 1：
70年代のハードウェアを再現したシンプルなプレートリバーブ。
ボーカルやスネアに最適で、音の存在感を引き立てる。

Plate 2：
Plate 1よりも滑らかで豊かな響きを持ち、空間の広さを強調できる。
パッドやストリングスにもよくなじむ。

Plate XL：
ピッチシフターを搭載した大型プレート。
幻想的な揺らぎを持ち、アンビエント系やサウンドスケープ制作に適している。

MID（中域ゲイン）：
1500Hz付近の帯域を調整することで、Plateの“鳴り”の芯を強調したり、控えめにすることができる。

LF CUT（ローカット）：
プレートの金属的な余韻が低域で濁らないように、ミックス全体のクリアさを保つために調整できる。

おすすめの使い方：
Plate 1はボーカルの前後感を調整するのに便利。
Plate 2はアンサンブル全体に自然な広がりを加える。
Plate XLは音色に個性を持たせたいときの“飛び道具”として使える。

Springy：
金属的でチリチリとした質感が特徴のスプリング系リバーブ。
ギターやシンセに使うとレトロで尖った印象を演出できる。

Glass：
高い透明感と広がりを持つ現代的なリバーブ。
ディフュージョンが強く、ボーカルやアコースティック楽器の輪郭を残しつつ空間を広げられる。

Flow：
多数のオールパスフィルターを使った濃密で滑らかな響き。
パッドやボイスに深い広がりと厚みを加えたいときに効果的。

Bloom（Flow専用パラメーター）：
リバーブの立ち上がりを遅らせることで、音がじんわりと広がる“逆再生風”の質感が得られる。

おすすめの使い方：
SpringyはエレキギターやLo-Fiビートに、Glassは空間系ボーカルやピアノに、Flowはアンビエント系シンセやBGM制作におすすめ。

PITCH A / B（ピッチシフト）：
それぞれ半音単位で上下24ステップまで設定可能。
片方だけを使えば一方向の上昇や下降、両方を使えば複雑なハーモニーになる。

MOD（モジュレーション）：
揺らぎを加えることで、残響にコーラスのような広がりを持たせることができる。
低めに設定すると自然な変化に。

TIME（リバーブタイム）：
長く設定することで、Shimmer特有の“音が空に昇っていくような”効果が最大限に発揮される。

TONE（音色の明るさ）：
高めに設定すると煌びやかさが増し、幻想感がさらに引き立つ。
逆に暗めにすることで深みが増す。

おすすめの使い方：
シンセのパッドにかけて広がりを出したり、ピアノやエレキギターに幻想的な奥行きを与えると効果的。
プリセットをベースに少しずつ調整していくのがおすすめ。

Bode：
フィードバックループ内に周波数シフターを挿入した特殊なリバーブ。
音に金属的な不安定さや揺らぎを加えられる。

FREQ（周波数シフト）：
0～5000Hzの範囲で調整可能。
値を動かすことでサウンドの質感が大きく変わり、微調整で複雑なモジュレーション効果も作れる。

BAND MIX（バンドミックス）：
上下のサイドバンドの混ざり具合を設定。
100%上なら上昇感、100%下なら沈み込むような効果になる。

Formant：
リバーブの前段にフォルマントフィルターを通すことで、AH / EH / IY / O / OOといった母音のような音色に変化させられる。

FORMANT（母音の切り替え）：
滑らかに母音を移行できるため、自然な音の変化が得られる。
オートメーションとの相性も良い。

おすすめの使い方：
Bodeは無機質で不気味なドローンやサウンドスケープに最適。
Formantはシンセパッドに個性を加えたり、声のような質感を作るときに役立つ。

Freezeモード：
一度入力された残響をそのまま無限に保持し続ける。
演奏を止めても余韻だけが残り続けるため、静寂や空間演出に向いている。

Loopモード：
内部バッファを一定区間でループさせる。
演奏しながらループが重なるため、動きのあるドローンや音の“層”を作るのに最適。

切り替え方法：
AudiorityロゴメニューからFreezeまたはLoopモードを選択可能。
演奏中にもスムーズに切り替えられる。

活用シーン：
Freezeはエンディングのフェードアウトや静寂演出に。
Loopはアンビエント・ドローン系やSEのベース素材として活用できる。

残響のホールド：
Freezeをオンにした瞬間の残響が固定され、それ以降の入力音は影響を受けずにスルーされる。
ピアノやシンセのサスティンに最適。

静と動のコントラスト：
静寂の中に浮かび上がる残響が強調されるため、楽曲の展開に緩急をつけやすくなる。

レイヤー効果として：
録音されたFreeze残響を別トラックで流せば、パッドのようなテクスチャーとして利用可能。
音作りのベース素材になる。

自然な切り替え：
フットスイッチやオートメーションでFreezeのオン・オフを制御すれば、ライブパフォーマンスでも活用できる。

持続的なレイヤー：
ループする残響に新たな音が重なり続けることで、音の層が自然に増幅。
複雑で深みのある背景音を作ることができる。

演奏しながら変化を加える：
リアルタイムでの演奏に追従するため、ギターやボイス、パッドなどに動的な空気感を持たせられる。

ミックスの奥行き演出：
ループ残響は音の後ろに漂うような位置に配置されるため、メインの演奏を邪魔せず空間を豊かにしてくれる。

創作の起点として：
Loopモードで作った残響テクスチャーをサンプル化すれば、新たな楽曲の土台やBGM素材としても利用可能。

8つの基本ノブ：
PRE DELAY・TIME・TONEなど主要なリバーブ調整項目が並び、基本操作はこの8ノブだけで完結。
無理なく扱える設計。

共通パラメーターと個別パラメーターの区別：
アルゴリズムごとに変わる特殊パラメーター（例：BLOOMやPITCH）は明確に区分されており、混乱しにくい。

ノブのロック機能：
右クリックで特定のノブを固定できるため、AUXトラックなどで設定を変えずにプリセットを切り替えられる。

プリセットブラウザの視認性：
カテゴリーと名前でフィルター検索ができる。
お気に入りのサウンドをすぐに呼び出せるので、時短につながる。

数値入力と微調整の両対応：
SHIFT＋ダブルクリックで直接数値を入力可能。
マウス操作と併用すれば微調整もスムーズ。

アルゴリズム選択メニュー：
画面上部のドロップダウンメニューからリバーブタイプを変更。
すぐに異なる空間の響きが試せる。

8つのコントロールノブ：
中央部にPre Delay、Diffuse、Time、Mod、Tone、Mixなどのノブを配置。
視線移動が少なく、全体像を把握しやすい。

Freeze／Loopスイッチ：
画面右上にあるスイッチで、瞬時に無限残響やループ残響へ切り替え可能。
実験的な音作りもすぐに始められる。

プリセットブラウザ：
左側に配置されたプリセットエリアで、バンクやカテゴリを選び、右側で目的のプリセットを一覧から選択。
検索機能付きで使いやすい。

設定とライセンス管理：
Audiorityロゴをクリックすると、設定画面・ライセンス登録・パス指定などの基本機能にアクセスできる。

ボーカル向け：
Hall、Plate 2、Glassあたりがおすすめ。
滑らかな響きで声を包み込み、存在感を保ちつつ奥行きを演出できる。

ギター向け：
SpringyやPlate 1が好相性。
スプリング系の金属的な響きや、短めのプレートリバーブでリズムのキレを保てる。

シンセ向け：
ShimmerやFlow、Plate XLが効果的。
幻想的で広がりのある音像を作りたいときに、独自の空間を付加できる。

Mixバランス調整：
Toneで高域・低域の響きを整え、Mixノブでウェット/ドライの比率を微調整することで、音源に自然になじませることができる。

おすすめプリセット例：
“Soft Vocal Plate”や“Vocal Hall Clean”など、ボーカル向けに設計されたプリセットが複数収録されており、即戦力として使える。

Plate 2の使用：
滑らかで濁りの少ないプレートリバーブが、ボーカルの芯を残したまま柔らかい余韻を加える。

Glassの選択肢：
透き通るような拡散性の高いリバーブで、声を包み込むような空気感が得られる。
ハモリや裏声処理にも効果的。

ToneとPre Delayの調整：
Toneで高域を少し抑え、Pre Delayを20ms前後に設定することで、声がリバーブに埋もれず、明瞭感を保ったまま空間に広がる。

Springyの活用：
アンプ内蔵のスプリングリバーブに近い金属的な響き。
サーフロックやガレージ系に最適で、Lo-Fi感の演出にも使える。

Plate 1の導入：
短くキレのある残響が得られ、カッティングやリズムギターにぴったり。
原音のアタック感を損なわない。

Plate XLの使用：
クリーントーンに幻想的な広がりを加えたいときに。
ピッチ変調を含むため、空間系エフェクトのような役割も果たす。

ToneとModの調整：
Toneで明るさを整えつつ、Modで揺らぎを少し加えると、響きが自然になじみやすくなる。

Shimmerの利用：
ピッチシフトを伴う幻想的なリバーブ。
パッド音に使うと、浮遊感や神秘的な雰囲気が加わり、音にストーリー性が生まれる。

Flowの活用：
高密度な残響を持ち、シンセやボイスに濃厚な空気感を加える。
長いリバーブタイムと組み合わせると深い没入感が得られる。

Plate XLの選択肢：
プレートらしい響きにモジュレーションが加わることで、空間系エフェクトのような役割を果たす。
リードパッドに特に効果的。

Freeze / Loopとの組み合わせ：
Loopで動きのある残響をレイヤー化し、Freezeで持続的なテクスチャーを重ねることで、アンビエント特有の浮遊感を簡単に演出できる。

機能の幅広さ：
13種類のアルゴリズムを搭載し、RoomやHallだけでなくShimmer、Bode、Formantなど実験的なリバーブも収録。
他社製品では複数買いしないと揃わない内容が1本にまとまっている。

操作性のシンプルさ：
複雑な設定画面がなく、主要パラメーターは8ノブで完結。
多機能でありながら迷いなく使える点が大きな差別化要素。

動作の軽さと安定性：
CPU負荷が軽く、トラック数の多いプロジェクトでも安定して動作する。
リアルタイム演奏やライブにも向いている。

コストパフォーマンス：
プロ品質のリバーブを低価格で入手でき、アップデートも継続されている。
価格帯に対する機能量のバランスが非常に良い。

通常価格：
49ドル（日本円で約7,000円前後）で提供。
13種類のアルゴリズムと各種パラメーターを搭載した製品としては非常に良心的な価格。

競合製品との比較：
他社のShimmer系や多機能リバーブは1万円〜2万円以上することもあり、機能の幅ではXenoVerbが勝るケースもある。

買い切りライセンス：
サブスクリプションではなく、一度購入すれば永続的に使用可能。
追加費用なしで長く使い続けられる。

多機能なのに1ライセンスで完結：
複数のリバーブを使い分ける必要がなく、XenoVerbだけで十分に対応可能。
追加購入の必要がない点でコスパが高い。

アップデートも積極的：
定期的に新機能が追加されており、2025年のv1.6では新アルゴリズムやKill Switch、プリセットブラウザの刷新などが行われた。

動作の安定性と軽さ：
高機能でありながらCPU負荷が低く、古めのPC環境でも安定動作。
ハード面への追加投資も抑えられる。

有料プラグインの入門として最適：
「まず1本だけ買うなら何がいい？」という問いに対して、XenoVerbは非常に安心して勧められる選択肢。

1本で幅広く対応したい人：
複数のリバーブを使い分けるのが面倒。
1つで完結させたい方にぴったり。

初心者でも扱いやすいリバーブを探している人：
操作画面がわかりやすく、余計な機能がなくても音作りの本質はしっかり抑えられている。

サウンドデザインやアンビエントにも挑戦したい人：
ShimmerやBode、Formantなど、実験的なアルゴリズムで他にはない響きを作りたい方に向いている。

コスパ重視で有料プラグインを選びたい人：
プロ品質でありながら価格は抑えめ。
セール時にはさらにお得に購入可能。

ライブや即興でも使える軽量なリバーブが欲しい人：
CPU負荷が少なく、リアルタイム処理にも安心して使える。

Windows（64bit）

• OS：Windows 7以降
• CPU：Intel i5以上
• メモリ：2GB以上
• 解像度：1024×768以上
• 対応フォーマット：VST2 / VST3 / AAX

Intel Mac

• OS：macOS 10.13以降
• CPU：Intel i5以上
• メモリ：2GB以上
• 解像度：1024×768以上
• 対応フォーマット：VST2 / VST3 / AU / AAX

Appleシリコン（M1以降）

• OS：macOS 11以降
• CPU：Apple M1以上
• メモリ：2GB以上
• 解像度：1024×768以上
• 対応フォーマット：VST2 / VST3 / CLAP / AU / AAX（PT11以降）