e-instruments「Velvet Guitars」ソフトでベルベットのようなトーンから、ギターを伝統的な役割を超えて押し進めるローでシネマティックなテクスチャーまで表現する、感情が常に道を導くギター音源

5種類のギターを収録：
セミホロウ、バリトン、60年代風オフセット、アコースティック、ジャズ向けモデルなど、それぞれに個性的なキャラクターを持つギターが収録されています。

実機アンプを通したリアルな録音：
録音には2種類のビンテージアンプが使用されており、ドライ／ウェットの両方の信号が用意されています。
これにより、ミックス内での存在感や質感のコントロールが柔軟になります。

リアルなスプリングリバーブ：
サンプルごとにスプリングリバーブの響きを収録しており、モデリングでは再現できない自然な空間感を表現できます。

特殊奏法によるユニークな音色：
歯ブラシやコイン、Ebow、スライドバー、バイオリン弓などを使用した奏法が収録されており、一般的なギター音源にはない独創的な質感が得られます。

シネマティックで空間的な音作り：
立体感のあるステレオイメージと滑らかなトーンは、映画音楽やアンビエントトラックで特に効果を発揮します。

Kontakt Player対応で導入が容易：
フル版Kontaktが不要で、無料のKontakt Playerでそのまま使用可能。
複雑な設定なしにすぐに使い始められます。

5本のシグネチャーギターを収録：
Velvet Guitar、Mellow Baritone、Shimmer Guitar、Semi Hollow、Amped Acousticの5種。
それぞれ音色や奏法が異なり、用途に応じた選択が可能です。

4つのレイヤーを同時に再生：
2種類のアンプ×ドライ／ウェットで合計4つの信号がレイヤーされており、1つのノートに深みと動きが生まれます。

プリセットはカテゴリ別に整理：
「Sustains & Mutes」「Specials」「Textures」「Chords」の4カテゴリに分かれており、目的に応じた音色が探しやすくなっています。

モジュレーションホイール対応：
多くのプリセットでMod Wheelによりアーティキュレーションが変化。
たとえば、開放弦とミュートを滑らかに切り替えることが可能です。

NKS 2対応でKomplete Kontrolと連携：
NKS 2に対応しており、Native Instruments製のキーボードとの統合がスムーズ。
鍵盤のライト表示やオートマッピングが利用できます。

収録フォーマットは高音質仕様：
24bit／48kHzのNCWフォーマットで収録されており、音の解像度が非常に高い状態で収録されています。

録音アプローチの違い：
一音一音をクリアに切り出すのではなく、アンプやリバーブを通した“空間ごと”録音。
スタジオでの演奏をそのまま再現するような設計です。

表現の幅広さ：
通常のサスティンやミュートだけでなく、Ebow、逆再生、歯ブラシ奏法、スライド奏法など実験的な音色が多数含まれています。

実在アンプ×リアルスプリングリバーブ：
モデリングではなく、実際のアンプとスプリングリバーブを通して録音。
これにより、モデル音源には出せない“生の揺れ”や深みが得られます。

打ち込みでも“弾いているように”聴こえる：
ピアノロールでも使いやすいシンプルな構造ながら、演奏のニュアンスやブレス感が自然に表現されるのが特徴です。

映画・映像向けの質感を意識した設計：
サウンド自体が“音楽的”であるだけでなく、“情景的”であることを重視。
そのため、効果音や劇伴など映像用途に非常に向いています。

Mod Wheelやキースイッチの挙動が直感的：
音色変化がリアルタイムでスムーズ。
特殊な操作は不要で、誰でもすぐに演奏表現が可能です。

すべての音がアンプと空間ごと録音されている：
録り音にふくよかさと揺らぎがあり、無加工でもニュアンスが十分に感じられます。
加工前提の音源とは異なります。

演奏しなくても「演奏しているように聴こえる」：
サンプルに含まれるビブラートやノイズ、アクセントにより、単音打ち込みでも人間的な表情が自然に再現されます。

情景が浮かぶようなプリセット構成：
Cloud系やSwells系など、単なる音色ではなく“風景”を表現できるよう設計されたプリセットが多数収録されています。

特殊奏法のリアルさが音に説得力を与える：
Ebowやスライド、バイオリン弓など、実際に手間のかかる演奏法を丁寧に録音しており、そのリアルさが感情の厚みを支えています。

即興的な感情表現ができる操作性：
Mod Wheelによるリアルタイムのアーティキュレーション切り替えが滑らかで、音の流れが途切れません。
直感的に演奏することができます。

ベルベットのような柔らかいクリーントーン：
セミホロウ系のギターで、指弾きの繊細なタッチを活かした甘く丸みのある音色。
バラードやLo-Fi、アンビエントに最適です。

ローでウッディなシネマティックサウンド：
バリトンギターによる深く落ち着いた音色は、映像音楽やダークな雰囲気のトラックで威力を発揮します。

シマー系の広がりある高音域：
60年代風のオフセットギターによる「ジャキッ」としたきらびやかな響きが特徴。
リバーブと相性が良く、浮遊感のある音作りに向いています。

ノイズを含んだ特殊音色：
歯ブラシやEbow、逆再生などの奏法による、音楽的かつ実験的なテクスチャー。
単体で効果音的にも、重ねて厚みを出す用途にも使えます。

空間系エフェクトとの相性が良い音設計：
収録された音自体に奥行きと幅があり、ディレイやリバーブ処理との馴染みが非常に良好。
アレンジの中で自然に溶け込みます。

Velvet Guitar：
セミホロウボディを指弾きで収録。
繊細なビブラートが効いた、柔らかく温かみのあるクリーントーンが特徴です。

Mellow Baritone：
バリトンタイプのセミホロウをピック弾きで録音。
低域の厚みとウッディな響きが魅力で、落ち着いたムードのトラックに最適です。

Shimmer Guitar：
60年代風のソリッドボディ。
ジャングリーな高音とフローティングトレモロによる揺らぎがあり、明るく広がりのあるサウンドに仕上がっています。

Semi Hollow：
クラシックなジャズギターとは異なる、独自のセミホロウモデルを使用。
太いピックで弾かれており、角の取れた優しい音色が印象的です。

Amped Acoustic：
ヴィンテージアコースティックギターにマグネティック・ピックアップを装着し、エレキと同じアンプで録音。
温かみの中に芯のある独特の質感が生まれています。

ベルベットのように滑らかで包み込むトーン：
中高域にピークがなく、耳に優しく、柔らかく広がるサウンド。
温かみのある演出や静かな楽曲の背景にぴったりです。

ローで太く、空間を支配する音色：
バリトン系ギターによる深く響くトーンは、映像音楽や劇伴での緊張感や重厚さの演出に効果的です。

空間系エフェクトとの親和性を前提とした音作り：
各音色は、ディレイ・リバーブとのなじみが良く、加工しても破綻せずに立体感を保ちます。

音の立ち上がりが柔らかく、自然な揺らぎを持つ：
速いフレーズよりも、持続音やスローな展開に向いた設計。
アンビエントやLo-Fiのようなジャンルにフィットします。

ノスタルジックな印象を与えるアナログ感：
わずかなテープ的歪みやノイズを含むサウンドは、聴き手に懐かしさや情緒を感じさせます。

2種類の実機アンプを使用：
アメリカン・クリーンとブリティッシュ・チャイムという対照的な性格を持つ2台のアンプが採用されています。
音色の幅が広く、ブレンドも可能です。

各ノートに4つのレイヤーを収録：
アンプA（ドライ/ウェット）＋アンプB（ドライ/ウェット）の4系統が1音ごとに収録されており、細かなブレンドが可能です。

リアルスプリングリバーブの自然な響き：
サンプルごとにスプリングリバーブの響きを録音。
単調なリバーブではなく、演奏に合わせて自然に変化する空気感が得られます。

定番マイクで録音された実機の質感：
Shure SM57とRoyer R-121の組み合わせにより、明瞭さと温かみを兼ね備えたサウンドに仕上がっています。

プリセットごとに最適な設定で収録：
ギターや演奏法に合わせて、アンプの設定やリバーブの量も調整済み。
そのまま使っても完成された音に仕上がります。

Sustains & Mutes：
基本となる開放サスティンとミュート音を収録。
レガートにも対応しており、リアルな単音演奏が可能です。

Specials：
Ebow、スライド、逆再生、バイオリン弓、テープ録音など、特殊な演奏法による独創的な音色が多数含まれています。

Textures：
ノートの群れやパッド的な響きを持つプリセット群。
歯ブラシ奏法やランダムピッキングなど、意図的な“ゆらぎ”を取り入れたサウンドが特徴です。

Chords：
メジャー・マイナーコードが3つのボイシングで用意され、Velocity（打鍵の強さ）に応じてストロークのスピードやダイナミクスが変化します。

プリセットの切り替えがしやすい構造：
ブラウザはカテゴリ別に整理されており、目的や雰囲気に応じて直感的に探せます。

すべてのプリセットにデッドノートやアクセントを収録：
音楽的な“隙間”やニュアンスを出したいときにも活躍する要素です。
下位オクターブにマッピングされています。

Sustains & Mutes：
開放音とミュート音を中心とした基本のプリセット。
レガート機能も搭載されており、滑らかな音のつながりが可能です。
演奏にはMod WheelとKey Switchが活用されます。

Specials：
Ebowやフィードバック、スライド、バイオリン弓など、特殊奏法によるサウンドを収録。
Reverse（逆再生）との切り替えが可能なものも多く、音作りの幅を大きく広げてくれます。

Textures：
“音の雲”のような不規則かつ幻想的なサウンドが特徴。
歯ブラシ奏法や複雑なランダムピッキングが使われ、空間を演出するパッド的な用途にも向いています。

Chords：
メジャー／マイナーの3ボイシング（コードの押さえ方）が収録されたコードプリセット。
Velocityによりストロークの速度や強さが変化し、打ち込みでもリアルなコード演奏が可能です。

それぞれのカテゴリには専用の操作方法がある：
たとえば、Textures系はMod Wheelで密度や方向性（正順／逆再生）を変更できるなど、表現の幅がプリセットごとに最適化されています。

歯ブラシ奏法（Brushed Cloud）：
ギターの弦を歯ブラシでこすって演奏。柔らかくノイズを含んだ質感で、自然の風や空気の動きを想起させます。
静かな場面での情緒表現に向いています。

Ebow & Feedback：
Ebow（電子弓）による無限サステインと、コントロールされたフィードバック音を収録。
音の持続と揺らぎが生まれ、感情の“余韻”を演出するのに適しています。

スライド奏法（Slide Guitar, Slide Chords）：
ラップスチールギターを使用し、スライドバーで演奏。ピッチのなだらかな変化が切なさや浮遊感を表現します。
特に映像音楽での感情の転換点に有効です。

バイオリン弓（Violin Bow Tension）：
エレキベースとセミホロウをバイオリン弓で演奏。
音の立ち上がりが遅く、緊張感や不穏な空気を生み出すのに効果的です。

逆再生（Reverse）：
多くの特殊奏法はMod Wheelで“逆再生”に切り替え可能。
音の流れが反転することで、時間や感情の揺らぎを演出できます。

Picked Cloud：
セミホロウギターで不規則にピッキングされた音を重ねたプリセット。
穏やかな音からランダム性のある動きまで、Mod Wheelで調整できます。

Brushed Cloud：
歯ブラシで弦をこすった独特の質感。
リズムを刻まず、波のように揺れる音像が特徴で、環境音的な使い方が可能です。

Harmonic Cloud：
ハーモニクス音を中心に構成された幻想的なサウンド。
高域がきらめき、上モノや空間演出に効果的です。

Acoustic Cloud：
アコースティックギターを用いた、ピッキングやオクターブ音の重なり。
生楽器のぬくもりを持ちながらも、抽象的な雰囲気を作り出せます。

Tremolo Cloud：
トレモロ奏法による揺らぎを中心としたサウンド。
細かい変化が続き、緊張感や動きのある背景演出に適しています。

Mod Wheelでアーティキュレーションを切り替える：
開放弦とミュート、メジャーとマイナー、順方向と逆再生など、演奏表現をリアルタイムで変更可能。
多くのプリセットでMod Wheelの動きが音色変化に直結します。

Key Switchでレガートやスライドを一時的に有効化：
たとえば、レガート専用のKey Switchを押しながら次の音を鳴らすことで、ハンマリングやスライドが自然に再現されます。
指一本でも滑らかな演奏表現が可能です。

スプリングリバーブとアンプブレンドの調整：
インターフェース上のスライダーで、2つのアンプとそれぞれのリバーブ量をブレンド。
空間の深さや音の立体感を細かくコントロールできます。

トレモロや揺れをテンポと同期させる：
トレモロセクションのテンポ同期ボタンをONにすると、DAWのテンポと自動的に連動。
楽曲にぴったり合った揺らぎが生まれます。

FXマクロノブで複数の効果を一括調整：
1つのノブで複数のエフェクト（リバーブ、ディレイ、トーンなど）をまとめて操作。
表現の変化をワンアクションで行えます。

アーティキュレーションの切り替え：
Mod Wheelを動かすことで、開放音とミュート、メジャー／マイナーコード、順再生と逆再生などがシームレスに切り替わります。

Key Switchによるレガート・スライド操作：
一時的にKey Switchを押すことで、レガートやスライドなど特定の奏法に切り替わります。
解除すると通常の演奏に戻る仕様なので、柔軟なフレーズ構築が可能です。

プリセットごとに設定が異なる：
Mod WheelとKey Switchの動作内容はプリセットによって異なります。
インターフェース右上で現在のアサイン内容を確認可能です。

専用設定画面で詳細を確認・編集可能：
画面右上の「三点リーダー（…）」をクリックすると、Mod Wheelやレガートの詳細設定画面が開きます。
Key Switchの音程もここで変更できます。

直感的な操作で感情的な演奏が可能に：
演奏者の意図に即した切り替えができるため、メロディラインに自然な抑揚や感情を与えることができます。

Tremolo（トレモロ）を使用する：
収録されたトレモロは、実機アンプから得られた本物の揺れ。
スピードと深さをインターフェースで調整可能で、さらにDAWとテンポ同期する機能も搭載されています。

Swells & Feedbackプリセットを選ぶ：
音がゆっくりと立ち上がる“スウェル”は、緊張感や抑揚をつけるのに最適。
フィードバックとのブレンドにより、幻想的な質感も得られます。

Mod Wheelで揺らぎをコントロール：
SwellsやTremolo系プリセットでは、Mod Wheelによって動きのスピードや方向（順再生／逆再生）を変化させることができます。

テクスチャ系プリセットとの併用：
SwellsやTremoloの音は、Texturesプリセットと組み合わせることで、より深く、より広がりのある背景を構築できます。

トレモロのタイプを切り替える：
UI右上の「…」をクリックすると、クラシックなアンプタイプからモダンペダル風まで、5種類のトレモロタイプを選択可能です。

レガート奏法の切り替え方法：
B0キー（またはプリセットによって異なるKey Switch）を押しながら次の音を鳴らすと、ハンマリングやプリングといった滑らかな音のつながりが再生されます。
押している間だけレガートが有効になります。

スライド奏法の切り替え方法：
一部のプリセットでは、A0〜B0のKey Switchでスライドイン／アウトが操作できます。
ギターらしいピッチの移動を取り入れたい場面で役立ちます。

Key Switchの音程は変更可能：
インターフェース右上の「…」をクリックすると、Key Switchの音程を任意に設定し直すことができます。
MIDIキーボードの構成に応じて調整可能です。

固定レガートモードの使用：
レガートを一時的ではなく常時有効にしたい場合は、UI右上のレガート表示をクリックすることで、固定モードに切り替えることができます。

開放弦のON/OFF切り替えも可能：
サステイン音には、開放弦の収録とフィンガリングによる代替音が用意されています。
ボタンで好みに応じて切り替え可能です。

映像音楽・劇伴制作：
サウンドが情景や感情を表現するのに向いており、静かなシーンや心情描写のある場面に特に適しています。
SwellsやTextures系プリセットが活躍します。

アンビエント・Lo-Fi・ドローン系：
広がりのある音像と柔らかなアタックにより、環境音や空間的なサウンドデザインにも適しています。
音数を抑えたトラックでも成立します。

シンガーソングライター系のバラードやソロ作品：
温かみと深みのある音が、歌やメロディの背後を支える役割にぴったり。
特にセミホロウ系のギター音色が適しています。

ゲーム・CM・短編映像のBGM：
短時間で印象を残す必要のある楽曲において、独特の音色や特殊奏法が大きな武器になります。
スライドや逆再生などで印象づけが可能です。

ポストクラシカルやアート系のサウンド作品：
バイオリン弓やEbowなどの特殊奏法により、アコースティックとエレクトロニックの中間のようなサウンドが演出できます。
ジャンルの枠を越えた表現に対応可能です。

静かなシーンに溶け込む柔らかなサウンド：
セミホロウ系の指弾きサウンドは、心の機微や内面描写にぴったり。
過度に主張せず、場面を包み込むように響きます。

緊張感や不安を演出する低域のうねり：
バリトンギターによるローの厚みが、不安定さや沈黙の中の緊張を表現する場面で効果的に使えます。

時間経過や余韻を感じさせるスウェルとトレモロ：
Swells系やTremolo系のプリセットは、動きのない映像やカット間のつなぎに“流れ”を与える役割を果たします。

逆再生やノイズを含む特殊音で場面転換を演出：
逆再生（Reverse）やフィードバック、歯ブラシ奏法などは、非日常感や意識の変化を音で表現する際に有効です。

短時間で印象を与える音の個性：
CMやタイトル映像などで、最初の数秒に強い印象を与えたいときにも活用できます。
独自のトーンが耳を引きつけます。

ローファイ感のある録り音そのもの：
クリア過ぎず、少しざらついた質感が残されたサウンドは、Lo-Fi特有の“温かみ”や“古さ”を無加工でも表現できます。

トレモロやアナログ的揺らぎの再現：
ビンテージアンプに基づいたトレモロや、ペダル風のモジュレーションは、曲全体に独特の揺れと動きを与えます。

テープライクな劣化感も選べる：
「Tape Lofi Guitar」などのプリセットでは、意図的に“劣化した録音”のようなサウンドが用意されており、雰囲気作りに直結します。

音が主張しすぎない設計：
高域が丸く、過度に抜けすぎないサウンドは、トラックの中に溶け込ませやすく、空気の一部のような音づくりに向いています。

映像や風景にマッチする広がりと余白：
アンビエント的なテクスチャーやスウェルを活用すれば、映像なしでも風景が浮かぶような、空気を描く音を作ることができます。

プリセットを“そのまま使う”ことで世界観が成立する：
収録時点で空間処理が施されているため、ミックスせずにそのままトラックに置いても成立する音像が得られます。

他の音源の“裏”としてレイヤーする：
ピアノやパッドの裏に薄く重ねることで、音に深みと立体感が加わり、印象が柔らかくなります。

Mod Wheelで動きをつけて生演奏感を強調する：
一つのコードやフレーズの中でもMod Wheelを動かしてニュアンスを変化させると、打ち込みとは思えない自然な表現になります。

TexturesやSwellsを“隙間”に配置する：
アレンジが薄い部分や、メロディの間を埋めるように配置することで、楽曲の密度と雰囲気が一気に高まります。

EQ・コンプをかけすぎない：
素材そのものの完成度が高いため、加工は最小限にとどめたほうがVelvet Guitarsらしさが際立ちます。

内蔵リバーブを中心に空間を設計する
あらかじめ設定されたスプリングリバーブとアンプ空間はVelvet Guitarsの音に最適化されています。むやみに外部リバーブを重ねると立体感が崩れることがあるため、まずは内蔵エフェクトの範囲内で空間づくりを試すのがおすすめです。

DAW側ではEQで“支える”音作りを意識する
Velvet Guitarsの高域は比較的マイルド。抜けを強めたいときは中高域（3kHz〜5kHz）を少しブーストする、逆に奥行きを出したいときはローを削るなど、最小限の調整でバランスが整います。

マルチバス処理は控えめに
Velvet Guitarsの音色はミックスに自然に馴染むよう作られているため、過度なコンプレッションやバスサチュレーションは不自然さを生む可能性があります。

ベロシティで強弱を細かく調整する
単純なクオンタイズではなく、ベロシティの差をつけることで、指弾きやピッキングの強弱がリアルに再現されます。
コードストロークでも、ややランダムな強さを意識するだけでグッと自然になります。

Mod Wheelで“その場の変化”を表現する
ミュート→開放や、逆再生→順再生のようなアーティキュレーションの変化は、Mod Wheelを動かすタイミングで感情の波を作れます。

ペダルでKey Switchを操作する設定にする
ライブ感を高めたいときは、Key Switchの操作をMIDIペダルにアサインしておくと、両手を使った演奏にもリアルタイムの表現が加えられます。

同じ帯域の音とは「役割」を分ける
たとえば、ピアノと組み合わせる場合はVelvet Guitarsを背景のテクスチャーに、ピアノをメロディの主役にすると、それぞれが役割を持って自然に混ざります。

空間系エフェクトの重ねすぎに注意する
どちらの音源にも深いリバーブをかけると、音がぼやけて輪郭が失われます。
Velvet Guitars側に空間を任せて、他の音源はタイトにまとめるという棲み分けが効果的です。

アタック感の調整で立体感を演出
同時に鳴るパッドやシンセとのバランスを取るには、Velvet Guitarsの音を“ほんの少しだけ遅らせる”ことで、空気の層のような立体感を作り出すことができます。

対応ソフトウェア環境（Kontakt Player 8.5.1以上）：
Native Instrumentsの無償プレイヤーで利用でき、Komplete Kontrolにもネイティブ対応しています。アップデートはNative Accessから行えます。

OS対応状況（2026年1月現在）：
macOS 11以降（Apple Silicon対応）およびWindows 10/11（64bit）に対応。
どちらの環境でも安定して動作します。

CPU・メモリ要件：
Intel i5またはApple M1以上のプロセッサ、8GB以上のRAMを推奨。
大規模なプロジェクトでは16GB以上が理想的です。

ディスク容量と通信環境：
ダウンロードには約35GBの空き容量と、安定したインターネット回線が必要です。
回線が不安定な場合は途中で失敗することもあるため、注意が必要です。

DAWとの互換性：
主要なDAW（Logic, Ableton, Cubase, Studio Oneなど）で問題なく使用可能。
テンポ同期やMIDI操作もスムーズです。