Physical Audio「Tetrad」彫刻的サウンドデザインの没入体験！物理モデリング×グラニュラー・シンセシス融合による、ユニーク・クアッド・バス・シグナルチェーン搭載ハイブリッド・インストゥルメント

シンセの世界には数え切れないほどのプラグインがありますが、「本当に新しい音作り体験」に出会えることは多くありません。

Tetradを調べる人の多くは「他のシンセと何が違うのか」「自分でも扱えるのか」といった疑問を抱くはずです。

Tetradは音を彫刻するように直感的なサウンドデザインが可能で、他にはない立体的な響きが得られます。

4オシレーターから始まり、Quad AM、グラニュレーター、プレートレゾネーターへと流れる独自のシグナルチェーンを搭載し、MPE対応や豊富なプリセットも備えています。

この記事では、Tetradの特徴や仕組み、音作りの流れや活用法を徹底的に解説します。

次のシンセを探している方にとって、有力な選択肢となるはずです。

価格：$99.00

＞＞＞Tetradの販売ページはコチラ

＞＞＞その他Physical Audio製品はコチラ

Plugin Boutiqueでの購入手順
特典のもらい方・ポイントの使い方

Plugin Boutiqueで買い物をすると、有料プラグインが1つ無料でもらえます。
無料なので、必ずもらっておきましょう！
※プレゼントされる製品は、月ごとに変わります。

無料でプラグインをもらえて、ポイントも使えるお得なサイトです！

購入するプラグインをカートに入れます。

カートに進んだら「See Gift」をタップし、ほしいプラグインを選びます。

今月の特典は BEATSURFING「RANDOM」（通常119ドル）、「7DeadlySnares」（通常79ドル）

無料で追加されました。

【ポイント利用方法】

Plugin Boutiqueを利用すると貯まる「Virtual Cash(ポイント)」を適用すると、割引されます。

CONTENTS

Tetradとは何か？革新性と開発背景

Physical Audio「Tetrad」彫刻的サウンドデザインの没入体験！物理モデリング×グラニュラー・シンセシス融合による、ユニーク・クアッド・バス・シグナルチェーン搭載ハイブリッド・インストゥルメント｜DTMプラグインセール

Tetradは、イギリスのソフトウェアメーカーPhysical AudioとアーティストGadi Sassoonの協働で生まれたシンセです。

物理モデリングとグラニュラー・シンセシスを融合し、従来の「音を合成する」という枠を超えて「音を彫刻する」ような体験を提供します。

開発のきっかけは、Sassoonのサウンドインスタレーションに由来し、それをDAW上で再現する形で進化しました。

そのため、単なるソフトシンセというよりも、アート作品に近い感覚を持ち合わせています。

開発元：
Physical Audioは、楽器や共鳴体を物理計算でリアルに再現することに特化したメーカーです。
市販のシンセには珍しい技術を用い、音響物理の研究成果を直接音楽制作に活かしています。

コラボレーター：
作曲家Gadi Sassoonが、彫刻作品を音響的に表現したインスタレーションを制作。
その実験的アプローチがTetrad開発の基盤となりました。

技術的特徴：
物理モデリングで「素材感」を与え、グラニュラーで音粒を分解・再構成します。
これにより楽器の再現に留まらず、独自の音響テクスチャーが得られます。

独自性：
インスタレーションで得られる体験をソフトウェアに凝縮した点です。
一般的なDAW環境でも芸術的なサウンド造形が可能になります。

Physical Audioの他製品との違い

Physical Audioは「Preparation」「Derailer」など独自路線の音源を発表してきました。

それらも物理モデリングを活用していますが、Tetradはより複雑で有機的なシグナルチェーンを備えています。

従来製品が「楽器の物理現象をリアルに再現する」方向性だったのに対し、Tetradは「音を素材として自在に変形させる」点が新しい強みです。

その結果、実在する楽器の再現を超えたクリエイティブな表現が可能になります。

Preparation：
ピアノ弦に異物を挟んだような特殊な響きを再現するソフト。
現実にある奏法をデジタルで体験できます。

Derailer：
弦や金属の振動を物理計算で再現する音源。
実験的な響きが得られるが、用途は限定的です。

Tetrad：
オシレーターとグラニュレーターを組み合わせ、実在しない響きを生み出せるのが特徴。
自由度が高く、音楽的応用範囲が広いです。

違い：
従来製品が「物理現象の忠実な再現型」だったのに対し、Tetradは「音を自在に彫刻する創造型シンセ」へと進化しています。

彫刻的サウンドとは何を意味するのか

Tetradが「彫刻的」と表現されるのは、音を削ったり重ねたりする感覚が強いためです。

4つのオシレーターで生まれた音がQuad AMやグラニュレーターで細分化され、最終的にプレートレゾネーターを通過することで立体的な響きになります。

こうして、まるで金属や石を削って形を整えるように、音に奥行きや厚みを与えることができるのです。

このように従来の「波形の組み合わせ」とは異なる、造形的なアプローチがTetradの最大の特徴です。

Quad AM：
4つの信号を振幅変調で交差させ、擬似的なリズムや動きを作ります。
音に流動性を与える役割です。

Granulator：
音を微小な粒に分解し、再構築することで独特のテクスチャーを作ります。
従来のサンプラーにはない質感が生まれます。

Plate Resonator：
仮想的な金属板を振動させる物理モデリング。
響きに立体感や硬質感を加える効果があります。

全体像：
これらの処理を順に通すことで、音が「加工」ではなく「造形」され、彫刻のような立体的サウンドが形成されます。

Physical Audio「Tetrad」の価格

価格：$99.00

＞＞＞Tetradの販売ページはコチラ

＞＞＞その他Physical Audio製品はコチラ

Plugin Boutiqueでの購入手順
特典のもらい方・ポイントの使い方

無料でプラグインをもらえて、ポイントも使えるお得なサイトです！

購入するプラグインをカートに入れます。

カートに進んだら「See Gift」をタップし、ほしいプラグインを選びます。

今月の特典は BEATSURFING「RANDOM」（通常119ドル）、「7DeadlySnares」（通常79ドル）

無料で追加されました。

【ポイント利用方法】

Plugin Boutiqueを利用すると貯まる「Virtual Cash(ポイント)」を適用すると、割引されます。

Tetradのシグナルチェーンと音作りの流れ

Tetradの魅力は、ユニークなシグナルチェーンにあります。

音の始まりは4基のオシレーターで、ここから複雑な変化を重ねながら独自の響きへと成長していきます。

次にQuad AMでリズム感や動きを加え、続いてGranulatorで音を粒状に分解。最後にPlate Resonatorを通すことで、立体的かつ彫刻的なサウンドが完成します。

音作りのプロセスそのものが「造形」に近い体験であり、シンセサイザーというよりも楽器そのものを彫るような感覚が得られます。

4オシレーター：
基本波形からコードやモードまで多様な発音モードを備える。
複数の声部を同時に操作することで、単純な音ではなく厚みのある素材が生成される。

Quad AM：
4つの信号をそれぞれ異なる位相で振幅変調。
これにより音の動きがシーケンサー的になり、リズム的な要素を付与できる。

Granulator：
入力信号を小さな音粒に分解し、ピッチやサイズを自由に変化させる。
音響素材を幻想的なテクスチャーに変換する要となる。

Plate Resonator：
仮想的な金属板に信号を響かせる。
残響や共鳴が加わり、最終的に立体的で物質感のある音へと仕上がる。

4オシレーターの多彩なモード

Tetradは「Tetrad＝4」を象徴するように、1つの音声に4基のオシレーターを搭載しています。

各オシレーターは波形選択に加え、コードや音階モードに基づくチューニングが可能です。

そのため単音から和声的な響きまで一瞬で切り替えられ、基礎となる音素材を豊かに作り出せます。

さらにFMやADSRで動きを与えれば、静的なトーンからダイナミックな音色まで自在に展開できます。

Basicモード：
単音のオシレーター構成。
シンプルな波形から音作りを始められるため、基礎練習にも適している。

Chordsモード：
1つのキー入力でコードを発生。
即興的に和声を構築したい場合に有効。

Modal Chordsモード：
特定のスケールやモードに従って音を割り当てる。
エスニックやアンビエントに適した響きを生む。

Free/Flexモード：
オシレーターごとに自由なピッチ設定が可能。
偶発的で実験的なサウンドが得られる。

Quad AMによる擬似シーケンス表現

Quad AM（4重の振幅変調）は、Tetradの音にリズム的な動きを加える重要な要素です。

4つの入力信号を個別に変調し、深さや位相を調整することで、単純な持続音が躍動感あるフレーズに変化します。

音そのものをシーケンサーで動かしているような効果があり、サウンドデザインの幅を広げます。

音に自然なうねりを与えたいときにも役立ちます。

Depth（深さ）：
変調の強さを調整。
浅ければさりげない揺れ、深ければリズミカルな断続感を生む。

Shape（波形）：
変調に用いる波形を変更。
三角波や矩形波などで異なる動きを演出できる。

Rate（速度）：
変調速度を調整。
低速ではゆったりとした動き、高速ではオーディオレート的効果も可能。

Phase（位相）：
各バスごとに位相をズラすことで、複雑なリズムパターンが生成される。

Quad Granulatorの可能性

Granulatorは、Tetradの音響に幻想的な質感を与える中核モジュールです。

音を細かい粒（グレイン）に分割し、それを再構築して新たなテクスチャーを生み出します。

ピッチやサイズを操作することで、現実には存在しない響きを作れるのが魅力です。

ディープなアンビエントや実験音楽に最適で、他シンセでは得られない表現を可能にします。

Grain Size：
粒の長さを設定。
短くすればざらついた質感、長くすれば伸びやかな音色になる。

Pitch：
粒単位で音程を変化。
異なる高さの粒を混在させることで不思議な響きを得られる。

Feedback：
処理した信号を再び入力に戻す。
幻想的な反復やカオス的な音の広がりを生み出せる。

Window Shape：
粒の開始と終了のカーブを指定。
滑らかな立ち上がりや鋭いアタックを調整できる。

プレートレゾネーターで実現する音響空間

最終段階で音はPlate Resonatorに送られます。

これは仮想的な金属板を振動させる物理モデリングで、音に空間的な深みと質感を付与します。

シンプルな波形でも、通過後はまるで巨大な彫刻作品の中で鳴っているような響きに変わります。

DecayやDriveを調整することで、残響の長さや質感を細かくコントロールできるのも特徴です。

Decay：
金属板の響きがどれだけ持続するかを決める。
短くすると打楽器的、長くするとアンビエント的な空間感になる。

Drive：
入力信号を強く押し込むパラメータ。
サチュレーションを加えて迫力ある音に変化させる。

Position：
板のどの位置を鳴らしているかを仮想的に指定。
位置により響きのキャラクターが変わる。

Global/Individual設定：
全体に共通の調整も可能だが、プレートごとにDecayやDriveを分けて設定できるため緻密な音作りができる。

Tetradの使い方：操作性とプリセット活用術

Tetradは見た目こそ複雑に感じられますが、実際の操作は直感的です。

各モジュールは視覚的に配置され、パラメータも分かりやすく整理されています。

さらに100種類以上のプリセットが用意されており、起動直後から即戦力の音を得られるのが大きな魅力です。

音作りの学習曲線はありますが、まずはプリセットを活用して流れを掴み、徐々にカスタマイズしていくのが効果的です。

その結果、初心者から上級者まで楽しめる設計になっています。

操作画面：
Macroビューで主要パラメータをまとめて操作可能。
細かい調整は詳細画面で行えるため、用途に応じて使い分けられる。

パラメータ配置：
オシレーター、AM、グラニュレーター、レゾネーターが順に並び、信号の流れを視覚的に追える。理解が早まる仕組み。

学習曲線：
最初は多機能に圧倒されるが、プリセットをベースに調整していけば短期間で慣れる。

実用性：
起動直後から音を出せるため、制作の流れを止めずにすぐ曲作りに活かせる。

プリセット100種類の内訳とおすすめ活用法

Tetradには100種類を超えるプリセットが収録されています。

サウンドカテゴリは幅広く、アンビエントや映画音楽向けのテクスチャーから、リズム感のあるモジュレーション系まで揃っています。

そのため用途に合わせてプリセットを呼び出すだけで、即座に制作に取り入れられます。

さらにプリセットは自分で調整しやすい構造になっており、学習用の教材としても優れています。

アンビエント系：
広がりのある持続音や幻想的なテクスチャー。
環境音やサウンドスケープ制作に適している。

リズム系：
Quad AMを活用した動きのある音色。
シーケンス的に響きが変化し、ビートに絡む音作りに使いやすい。

効果音系：
グラニュレーションを強調した奇抜な音。
映画やゲームの効果音作成にそのまま利用できる。

学習用プリセット：
シンプルな設定のプリセットも収録。
パラメータを少しずつ変えながら学習するのに最適。

ゼロからの音作りは難しい？

Tetradは多機能なため、ゼロから音を構築しようとすると最初は戸惑うかもしれません。

しかし構造を理解すると、逆に自由度の高さが大きな魅力になります。

まずはオシレーターで素材を選び、AMやグラニュレーターで動きを与え、最後にレゾネーターで響きを整える。

この流れさえ覚えれば、音作りは一気に楽になります。

このように手順を分けて考えることで、初心者でも無理なく独自のサウンドを生み出せるでしょう。

初心者向けアプローチ：
プリセットを呼び出し、一部のパラメータを変えるところから始める。
少しの操作で大きく音が変化する。

中級者向けアプローチ：
オシレーターを複数モードで組み合わせ、グラニュレーターを細かく調整。
音色の方向性を自由にデザイン可能。

上級者向けアプローチ：
モジュレーションマトリクスやMPE入力を活用し、演奏表現や複雑な動きを音に反映。
即興的なサウンドスカルプチャーが可能。

全体の難易度：
構造を理解するまでは難しく見えるが、ステップを追って学習すればスムーズに習得できる。

MPE対応とモジュレーションの柔軟性

Tetradは最新のMPE（MIDI Polyphonic Expression）に対応しているため、従来のMIDIでは難しかった繊細な演奏表現を可能にします。

さらにモジュレーションマトリクスを備えており、LFOやエンベロープ、MIDI情報などを自由に組み合わせて音に動きを加えられます。

このおかげで、シンセサイザーというよりも楽器そのものに近い表現力を得られます。

MPE対応：
スライドやプレッシャーなど、鍵盤ごとに独立したコントロールが可能。
演奏にニュアンスを加えられる。

モジュレーションマトリクス：
45以上のルーティング先を選び、LFOやエンベロープを自在に割り当てられる。
音の動きを設計する中心機能。

柔軟性：
単純な音色変化に留まらず、リズム感や空間感まで変化させられる。
クリエイティブな表現の幅が広がる。

相乗効果：
MPEとマトリクスを組み合わせることで、鍵盤操作と内部変調をリンクさせ、演奏と音響が一体化する。

MPEで広がる表現力

MPEに対応することで、鍵盤演奏が従来よりも直感的かつ表情豊かになります。

音の高さだけでなく、指の圧力や滑らせる動作がそのまま音色の変化に繋がります。

たとえば強く押し込むと音が歪んだり、指を横に動かすとフィルターが開いたりと、まるでアコースティック楽器を演奏しているかのような体験が可能です。

その結果、即興演奏やライブパフォーマンスでも強力な表現力を発揮します。

Velocity：
打鍵の強弱に応じて音量やアタック感が変化。
ダイナミクスを自然に演出できる。

Slide：
指を横方向に動かすと音色やフィルターが変化。
ギターのベンドに近い効果を再現できる。

Pressure：
押し込みの強さで歪みや揺らぎを操作。
演奏中に継続的なコントロールが可能。

Glide：
鍵盤間を滑らかに移動することで音程がつながる。
グリッサンド的な演奏やアンビエント表現に効果的。

モジュレーションマトリクス活用法

Tetradのモジュレーションマトリクスは、音の変化をデザインする心臓部です。

LFOやエンベロープ、さらにはMPE情報を含む外部入力までを自由に組み合わせ、45以上のパラメータに割り当て可能です。

こうして単純な音色に複雑な動きを与え、時間とともに変化する「生きた音」を生み出せます。

初心者でも少数のルーティングから始めれば理解しやすく、上級者は緻密な音響構造を構築できます。

LFO活用：
周期的に揺れる波形を音量やフィルターに割り当て、自然なうねりやトレモロを作る。

エンベロープフォロワー：
AMやGranulatorの出力に基づいてモジュレーションを生成。
内部の動きをさらに音に反映させられる。

MIDI値の利用：
モジュレーションホイールやアフタータッチをマトリクスに組み込み、演奏と連動させる。

複合ルーティング：
複数のLFOやMPE情報を同時に割り当て、時間軸で複雑に変化する音を構築。
プロのサウンドデザインに不可欠な手法。

他シンセとの比較と活用シーン

Tetradを理解するには、他のシンセと比べてどこが違うのかを知ることが有効です。

特に比較されやすいのは、グラニュラー系シンセと物理モデリング系シンセです。

Tetradはその両方の特徴を掛け合わせたハイブリッド設計になっているため、従来のどちらにも収まらない独自の立ち位置を持っています。

その結果、アンビエントや映画音楽など幅広いジャンルで活用され、既存のシンセでは得られない表現力を発揮します。

比較対象：
PigmentsやOmnisphereなどのグラニュラー系シンセ。
LogicのSculptureやPhysical AudioのDerailerなどの物理モデリング系シンセ。

Tetradの特徴：
両方の要素を組み合わせ、音粒の分解と物理的共鳴を同時に実現。

活用の強み：
音響デザインや作曲において、従来の手法では難しい音の「質感」を表現できる。

結論：
比較するほどTetradの独自性が際立ち、特定のジャンルに縛られない自由度を持つ。

他のグラニュラー系シンセとの違い

グラニュラー系シンセは、サンプルを細かく分割して音粒を再構成するのが基本です。

PigmentsやOmnisphereなどは豊富なサンプルライブラリを持ち、即戦力の音作りに向いています。

一方でTetradはオシレーターから直接音を生成し、そこにグラニュレーションをかける仕組みです。

そのため、サンプルに依存せずゼロから音を組み立てられるのが大きな違いです。

この結果、既存サウンドの加工ではなく、新しい音響の創造に適しています。

Pigments：
膨大なプリセットとサンプルをベースに多彩なグラニュレーション。
即戦力だがサンプル依存度が高い。

Omnisphere：
幅広い音色ライブラリを搭載し、映画音楽などで定番。
多機能だが重さもある。

Tetrad：
オシレーター発音から直接グラニュレーションを行う。
素材を持ち込まなくても独自の音が得られる。

違いの本質：
他シンセは「サンプル加工型」、Tetradは「生成型」のグラニュラーである。

物理モデリング系シンセとの違い

物理モデリング系シンセは、楽器や物体の響きを数学的に再現する手法が中心です。

LogicのSculptureやPhysical AudioのDerailerは、リアルな弦や金属の共鳴に強みがあります。

対してTetradは、物理モデリングを響きの一要素として利用し、グラニュレーションや変調と組み合わせています。

このおかげで「実在の楽器の再現」ではなく「現実に存在しない響きの創造」に特化しているのが特徴です。

Sculpture：
弦の振動を再現するシンセ。
アコースティックに近い表現が得意。

Derailer：
金属や弦の共鳴を精緻にシミュレーション。
実験的な音色を生成できるが用途は限定的。

Tetrad：
物理モデリングを出発点に、さらにグラニュレーションと変調を加える。
実在しない新しい音響を作り出せる。

まとめ：
従来の物理モデリングは「リアル再現型」、Tetradは「創造型」という方向性の違いがある。

Tetradが活きる音楽ジャンル

Tetradはジャンルを問わず使えますが、特にその強みが発揮される領域があります。

独自のシグナルチェーンが作り出す音響は、テクスチャーや空間的な広がりを重視する音楽に最適です。

また、MPE対応によってライブ演奏でも強力な武器となります。

このようにTetradは「実験的な音響を取り入れたい」場面で特に効果を発揮します。

アンビエント：
広がりや揺らぎを強調でき、深い没入感を作りやすい。

映画音楽：
緊張感や幻想的な質感を演出する音色が多く、シーンに合わせた音作りがしやすい。

実験音楽：
グラニュレーションと物理モデリングの組み合わせは、即興的で独自性のある音響表現に直結する。

ライブ演奏：
MPE対応により、鍵盤操作のニュアンスを音色変化に直結させられる。
表現の自由度が大幅に広がる。

Tetradはどんな人におすすめか

Tetradは「とりあえずシンセ音が欲しい」という目的よりも、音作りそのものを楽しみたい人に適しています。

物理モデリングとグラニュレーションを組み合わせた独自設計により、従来のシンセでは得られない響きを探求できるからです。

そのため、音響にこだわる作曲家やサウンドアーティストには特に向いています。

一方で、プリセットが充実しているため、初心者や趣味で音楽制作を楽しむ人も手軽に利用できます。

対象者：
新しい音響体験を求めるクリエイター。
音楽だけでなく映像やアートと結びつけたい人。
プリセットをベースに気軽に遊びたいDTMer。

強み：
既存のシンセとの差別化。
創造的なインスピレーションを与える仕組み。
多様なジャンルに応用可能。

まとめ：
Tetradは「音を造形する感覚」を求める人にとって理想的な選択肢である。

プロの作曲家・サウンドアーティスト

プロの現場では「他にはない音」を求められる場面が多くあります。Tetradはその要求に応えられるシンセです。

特にアンビエントや映画音楽では、音そのものが物語性を持つことがあり、Tetradの彫刻的サウンドは強力な武器になります。

また、MPE対応により演奏表現が拡張されるため、ライブパフォーマンスでも存在感を発揮します。

その結果、表現の幅を広げたい作曲家やアーティストにとって、大きなメリットをもたらすでしょう。

独自性：
他のシンセにはない音色で作品を差別化できる。

映画音楽への適性：
不安や緊張を表現する音から幻想的な広がりまで対応できる。

ライブでの魅力：
MPE対応により即興的な演奏が可能。
パフォーマンスの説得力が増す。

創作への影響：
音を素材として扱う感覚が、作曲や音響デザインの発想を広げる。

初心者や趣味のDTMer

初心者がTetradを使う場合、最初は多機能さに戸惑うかもしれません。

しかし100以上のプリセットが用意されており、音作りをゼロから始めなくてもすぐに使えるのが安心できるポイントです。

さらにMacroビューを使えば、複雑な設定を触らずとも直感的に音を変化させられます。

趣味で曲作りをしている人にとっても、思いがけない音が出てくる体験は強い刺激になり、音楽制作をより楽しいものにしてくれます。

取っつきやすさ：
プリセットから選ぶだけで、プロっぽい音がすぐ出せる。

学習のしやすさ：
少しずつパラメータを変えることで、自然に構造が理解できる。

表現の幅：
初心者でもアンビエントや効果音など幅広いジャンルに挑戦できる。

制作体験：
遊び感覚で触れているうちに、音の造形力が身につく。

Tetradの動作環境と導入方法

Tetradを快適に使うためには、ある程度のPCスペックが必要です。

対応OSやCPU要件を満たしていないと安定した動作が難しくなるため、購入前に必ず確認しましょう。

導入は一般的なプラグインと同様にインストーラーを実行し、DAWに認識させるだけで完了します。

そのため、難しい知識がなくても導入自体はスムーズに行えます。

対応OS：
最新のmacOS（10.13以降）やWindows（2011年以降のIntel/AMD CPU対応）。
Apple Siliconにもネイティブ対応している。

CPU要件：
マルチコアCPU推奨。
複雑なグラニュレーション処理を行うため、古いCPUでは負荷が大きくなる。

インストール方法：
公式サイトからインストーラーをダウンロード。
VST/AUフォーマットを選び、DAWに追加すれば使用可能。

まとめ：Physical Audio「Tetrad」彫刻的サウンドデザインの没入体験！物理モデリング×グラニュラー・シンセシス融合による、ユニーク・クアッド・バス・シグナルチェーン搭載ハイブリッド・インストゥルメント｜DTMプラグインセール

今回の記事では、Physical Audio「Tetrad」の魅力を徹底解説しました。

以下に要点を整理します。

Tetradは物理モデリングとグラニュレーションを融合したハイブリッドシンセ
4オシレーター、Quad AM、Granulator、Plate Resonatorによる独自のシグナルチェーンを搭載
100以上のプリセットと直感的な操作で、初心者からプロまで使える
MPE対応とモジュレーションマトリクスにより、演奏表現と音響変化の自由度が高い
他シンセにはない彫刻的サウンドで、映画音楽やアンビエントなど幅広いジャンルに適用可能
プロの作曲家やサウンドアーティストだけでなく、趣味のDTMerにもおすすめ

このようにTetradは、単なるソフトシンセを超えた「音を造形する体験」を提供します。

音作りに新しい刺激を求める方は、ぜひ試してみてください。

きっと他のシンセでは味わえない没入感に出会えるはずです。

価格：$99.00

＞＞＞Tetradの販売ページはコチラ

＞＞＞その他Physical Audio製品はコチラ

Plugin Boutiqueでの購入手順
特典のもらい方・ポイントの使い方

無料でプラグインをもらえて、ポイントも使えるお得なサイトです！

購入するプラグインをカートに入れます。

カートに進んだら「See Gift」をタップし、ほしいプラグインを選びます。

今月の特典は BEATSURFING「RANDOM」（通常119ドル）、「7DeadlySnares」（通常79ドル）

無料で追加されました。

【ポイント利用方法】

Plugin Boutiqueを利用すると貯まる「Virtual Cash(ポイント)」を適用すると、割引されます。

この記事が気に入ったら
フォローしてね！

Follow @DTM_SALE528 Follow Me

URLをコピーしました！

URLをコピーしました！