Pulsar Audio「Pulsar 8200」オリジナルのフィルター形状とパラレルEQ動作を完全再現！マスタリングの精密さ、オーケストラの自然な響き、ボーカル&ギターのシビランス除去まで対応するEQのパラゴンを再発明したプラグイン

GML 8200を高精度にモデリング：
全ディスクリート構成のアナログ回路を忠実に再現し、原音に対する色付けが少なく、非常にナチュラルな音質が得られます。

パラレルEQ構造を完全再現：
一般的なEQとは異なり、各バンドが並列に処理されるため、自然で滑らかなEQカーブが得られます。

高精度な視覚的操作：
EQカーブを画面上で直接操作でき、帯域ごとの反応が一目で把握できるので調整が素早く行えます。

追加機能による柔軟性の向上：
サブ/エア/チルトフィルター、内蔵ディエッサー、M/S処理など、実機にはない機能が搭載されています。

デジタルならではの利便性：
オートゲイン、A/B比較、プリセット管理、インターフェースのサイズ変更など、現代的な制作ワークフローにフィットする設計です。

業界初のパラメトリックEQを生んだ設計者の手による製品：
ジョージ・マッセンバーグが1972年に発表した論文をもとに誕生し、周波数・ゲイン・Q（帯域幅）を自由に設定できる画期的なEQとして評価されました。

高い透明度と正確なトーンシェイピング能力：
音の輪郭を壊さず、ナチュラルにトーンを整える性能により、録音された素材を自然なままに引き立てることができます。

高級スタジオに今も常設されるアナログEQの定番：
SSLやNeveと並び、多くの一流エンジニアに「頼れる1台」として使われ続けており、その音は“癖がないのに存在感がある”と評されます。

音楽ジャンルを問わず活躍する汎用性：
ボーカル、ドラム、ストリングス、ピアノなど、どの楽器にも対応できる柔軟性を持っており、ミックスでもマスタリングでも使用可能です。

アナログ特有の滑らかで自然なEQカーブを再現：
並列回路による処理により、ブーストやカットが重なっても不自然なピークやディップが発生しにくく、耳あたりの良いサウンドに仕上がります。

オリジナル機では不可能だった操作性の向上：
マウス操作による視覚的なカーブ編集や、各バンドの細かなパラメーター設定が直感的に行えるため、作業スピードが大幅に向上します。

デジタルならではの追加機能が多数搭載：
オートゲイン、M/S処理、プリセット管理、A/B比較、インターフェースの拡大縮小など、快適な制作環境を支える工夫が盛り込まれています。

音楽ジャンルを問わず対応可能な万能型EQ：
マスタリング、ポップス、オーケストラ、EDM、ボーカル処理など、どんな用途にもフィットする音質と操作性を兼ね備えています。

プロフェッショナルにも選ばれる実力：
実際にグラミー受賞エンジニアも愛用しており、「30秒で手放せなくなった」と語られるほど、導入直後から効果を実感できるプラグインです。

フィルター特性の挙動を正確にモデリング：
ベルやシェルフ、HPFなどすべてのフィルターが、実機と同じようなQとゲイン変化の挙動を再現しており、EQカーブの形状も非常に滑らかです。

並列EQ構造による自然な音の重なり：
各バンドが独立して同時に処理されるため、過度な干渉や不自然な音の変化が起きにくく、繊細なトーン調整にも向いています。

音の「抜け」や「広がり」が実機同等：
特に高域処理では、実機特有の透明感や抜けの良さを再現しており、デジタルEQにありがちな硬さを感じさせません。

実機を超える精度とコントロール性：
手作業では難しかった微調整もGUIで簡単に操作できるため、アナログの音を維持しながら、デジタル的な柔軟性を得られます。

A/B比較で違いを明確に確認可能：
プラグイン内で瞬時に設定比較ができるため、実機との違いを耳で確かめながら調整できる点も実用性を高めています。

シリアルEQとの構造的な違い：
一般的なEQは各バンドが順番に処理されるため、フィルターの影響が重なり合い、音にクセや違和感が出やすくなります。

Pulsar 8200では全バンドが並列動作：
すべてのフィルターが原音に対して同時に作用するため、相互の干渉が起きにくく、音のバランスが崩れません。

複数バンドを重ねても自然な響きを維持：
15dBなど大きなゲインでブーストしても、音の輪郭が崩れにくく、滑らかなサウンドが保たれます。

EQ処理の合成結果が穏やか：
シリアル処理ではピークが倍加することがありますが、パラレル処理では加算結果が抑えられるため、過剰な音量変化が起きにくいです。

原音を活かした“音楽的な処理”が可能：
繊細なアコースティック楽器やボーカルでも、不自然な加工感を出さずに、必要な部分だけを丁寧に整えられます。

アナログEQ特有の“非対称なフィルター形状”を再現：
周波数を中心にして完全に対称ではなく、耳に優しく感じるようなカーブが再現されており、デジタルEQにありがちな「硬さ」がありません。

Qとゲインの連動による音の馴染み：
ゲインが大きくなるほどカーブが広がるアナログEQの特性を忠実に再現し、音の輪郭が不自然に尖るのを防ぎます。

各バンドが重なっても耳障りにならない：
パラレルEQの特性により、複数のバンドを同時に使っても過剰なピークが生まれず、滑らかなトーンシェイプが可能です。

高域処理でも刺さらず伸びやかに聴こえる：
高域を持ち上げてもザラつきが出にくく、「抜け」や「空気感」が自然に足されるため、音が開いたように感じられます。

視覚的なEQカーブと実際の音が一致している：
表示されているカーブと実際の音の変化が非常に一致しており、目と耳の感覚がズレずに調整できます。

音の輪郭を壊さず補正が可能：
EQをかけても音がつぶれたり曇ったりせず、元のトーンを保ったまま繊細に調整できます。

M/S処理によって定位の整理がしやすい：
センター（Mid）とサイド（Side）を個別に処理できるため、ステレオ感をコントロールしながら帯域ごとの補正が行えます。

Tiltフィルターで全体のバランスを一括調整：
低域から高域までを一つのノブで傾けるように補正でき、マスタリング特有の「全体の傾向を整える処理」が効率的に行えます。

高域の処理でも耳障りにならない：
エア感を出したいときにも刺さるような音になりにくく、最終段で安心して使える仕上がりが得られます。

出力のゲイン補正も自動化可能：
オートゲイン機能により、EQによる音量変化を自動で補正。
処理前後の比較もしやすく、客観的な判断が可能になります。

センターの音（Mid）だけを引き締められる：
ボーカルやキック、ベースなどの中心成分だけをターゲットにし、濁りやモヤを的確に除去できます。

サイドの広がりを補正して定位を安定化：
ストリングスやリバーブ、ギターの広がり成分を調整することで、左右のバランスや空間感を整えられます。

中低域の“モノ化”に役立つ：
低域のサイドだけにハイパスフィルターをかけることで、ベースやキックがセンターに集中し、安定した土台を作れます。

高域の広がりだけを強調可能：
サイド成分の高域を持ち上げることで、空気感や臨場感を足しつつ、センターの音はそのままキープできます。

リンク解除で左右またはM/S別々に微調整：
リンク機能をオフにすることで、左右またはMidとSideのバンドを完全に個別で操作可能。
狙った帯域だけを的確に処理できます。

低域と高域のトレードオフを1つの操作で実現：
たとえば、低域を少し下げつつ高域を持ち上げるといった操作がワンアクションで可能。
EQバランスの微調整に最適です。

ナチュラルで耳に優しい変化が得られる：
滑らかなカーブ設計により、極端な変化にならず自然に音全体が傾くため、ミックス全体のトーンを壊さずに整えられます。

マスタリングで曲間の印象を揃えるのに便利：
複数の楽曲のトーンバランスを統一したいときに、わずかなチルト調整で整えることができます。

EQ初心者にも扱いやすい直感的な操作性：
複雑なパラメーター設定が不要で、ノブ1つで「こっちのほうが気持ちいい」をすぐに試せるため、操作に迷いません。

低域中心／高域中心のミックスの傾向を簡単に補正：
「低域が重すぎる」「高域が物足りない」と感じたときに、ざっくりと全体を傾けるだけで方向性を整えられます。

EQによる音量の増減を自動補正：
ブーストやカットによって変化した出力レベルを、EQ適用前と同じくらいに自動調整します。

主観に頼らず音質の変化だけを聴き分けられる：
音量が揃っているため、EQ処理の良し悪しを冷静に判断しやすくなります。

A/B比較がスムーズで的確な判断が可能：
処理前後をボタン一つで切り替えながら、正確な耳でのチェックができます。

ミックス判断に迷ったときの補助に役立つ：
「これ、ほんとに良くなった？」と迷うときでも、オートゲインが正しい比較をサポートしてくれます。

後工程への影響を最小限に抑えられる：
不必要に音量を上げすぎてコンプレッサーやリミッターに悪影響を与える心配が減ります。

ディエッサーモードを内蔵：
1つのEQバンドを「ダイナミック・モード」に切り替えるだけで、指定した周波数に対してリアルタイムに反応し、必要なタイミングだけ音を抑えます。

シビランス帯域だけを狙って抑制できる：
5kHz〜10kHzといった耳に刺さる成分をピンポイントでターゲットにし、他の帯域に影響を与えずに処理が可能です。

従来のディエッサーよりも音が自然：
EQベースで処理されるため、不自然に音が潰れたり曇ったりすることがなく、声のニュアンスをしっかり残せます。

アコースティックギターや金物にも対応：
ピック音やシンバルなど、突発的に耳に痛い帯域を扱う素材にも応用でき、万能的に使えます。

M/S処理との組み合わせで定位感も保てる：
サイド成分のみにシビランス処理をかけることで、ステレオの広がりを維持しながら不要な成分を除去できます。

EQとディエッサーの役割を一つに集約：
プラグインを切り替える手間がなく、EQとディエッサーの連携がスムーズになります。
プロジェクトが軽くなるのもメリットです。

リアルタイムの音量変化に応じた処理：
指定周波数の音量が一定以上に達したときだけゲインを抑えるため、必要なときだけ自然に効果が現れます。

Qとゲインを自由に設定できる柔軟性：
ディエッサーモードでも通常のEQバンドと同様に細かな設定が可能なため、素材に合わせた微調整がしやすくなります。

従来の“かけっぱなし”とは違う動的な制御：
固定的に音を削るのではなく、ダイナミクスに応じて働くため、不要な部分だけをピンポイントに処理できます。

視覚的フィードバックで反応を確認可能：
スペクトラム表示とゲインリダクションメーターにより、どの帯域がどれだけ抑えられているかを視覚的に把握できます。

ボーカルの「サ行」だけを柔らかくする：
ディエッサーモードで6～9kHz付近を狙い、Qを狭めに設定して強すぎるシビランスを自然に抑えます。

ハイハットの刺さりをマイルドにする：
9kHz以上の帯域をやや広めのQで少しカットすると、シャリつきを抑えて耳に優しい質感になります。

シンバルの空気感を足すときはエアバンドを活用：
12kHz以上を少し持ち上げると、明るく開けた印象が出せます。パラレル処理なので不自然さが出にくいです。

ボーカルの高域をブーストしても滑らかに：
5〜10kHzを持ち上げるとき、パラレルEQならピーク感が抑えられ、耳に刺さらない自然な抜けが得られます。

オーバーヘッドマイクの輪郭調整にも有効：
6kHz〜12kHzを狙ってブーストorカットすれば、アタック感や距離感の調整も直感的に行えます。

Subフィルター：ベースの芯を出す調整に最適
30〜60Hzあたりをブーストすることで、ベースやキックに“重心”を与え、全体の低域に安定感を出すことができます。

Airフィルター：高域に「空気感」を追加
15kHz以上の帯域をわずかにブーストすることで、シンバルやボーカルの抜けが良くなり、音に開放感が生まれます。

Tiltフィルター：全体の音の傾きを一括調整
ミックス全体が暗い・こもっていると感じる場合に、Tiltで高域寄りに傾けることで明るく整えることができます。

3つのフィルターを併用することで質感調整が容易に
たとえばSubとAirを同時に持ち上げれば、低域と高域が際立つ、現代的なワイドなサウンドが簡単に作れます。

微細な変化でも印象を大きく変えられる
これらのフィルターは反応が非常に滑らかなので、大きく動かさなくても音の印象を自然に変えることが可能です。

ベースに深みと存在感を加える
30〜40Hzを少しブーストすることで、サブベースがしっかりと支えてくれるようになり、ミックス全体がどっしりします。

キックの重心を下に下げて力強く聴かせる
50Hz付近を狙って持ち上げることで、キックのアタックではなく「腹に響く部分」を強調することができます。

中低域のこもりを抑えて明瞭にする
不要なSub帯域をカットすることで、ベースやキックが濁らず、他の帯域との分離も良くなります。

M/Sモードで低域をセンターに集める
SubフィルターをMidだけに適用すれば、低域がモノラルにまとまり、定位の安定感が向上します。

チルトとの併用でトーンバランスを整える
Subで低域を持ち上げた後に、Tiltで全体の明るさを微調整すると、耳あたりの良いバランスが作れます。

ボーカルの息遣いを自然に際立たせたいとき
16〜18kHzあたりをブーストすることで、声に艶と息のニュアンスが加わり、より生っぽく聴かせることができます。

シンバルやハイハットの抜け感を強調したいとき
高域を少し足すことで、ザラつきが抑えられ、金物類が軽やかに鳴るようになります。

ミックスに“空気感”や“奥行き”を加えたいとき
全体的に平坦に感じるミックスでも、Airフィルターを少し加えるだけで空間が開けたような印象になります。

ストリングスやアコースティック楽器の高域に煌めきを出したいとき
自然な音の残響や高域の響きを強調することで、リッチで繊細な雰囲気が演出できます。

マスタリングで明るさだけを足したいとき
EQ全体をいじらず、Airだけを上げることで、音のトーンを変えずに明るさを少しだけ加えることができます。

±1〜2dB程度でも効果が大きいことを意識する
チルトEQは帯域全体を動かすため、大きく動かさなくても印象がガラリと変わります。
微調整を丁寧に行うのがコツです。

ミックスの「こもり」や「きつさ」に気づいたらチルトを試す
全体が暗い、または高域が耳につくと感じたとき、Tiltを軽く回すだけで自然に整えることができます。

最終段での微調整に使うと失敗しにくい
他のEQ処理が終わった後に、トーンの最終チェックとして使うと、全体を整える目的で非常に有効です。

A/B比較で効果をしっかり確認する
チルトの効果は地味に感じるかもしれませんが、オン・オフを切り替えて聴き比べると、その違いは明確です。

ジャンルによって基準を変えるとさらに効果的
EDMやポップスでは高域寄りに、ジャズやアコースティック系では少し低域寄りに傾けると、自然にまとまります。

SSL EQ：パンチと抜けを重視する方向け
SSL系は中域にアグレッシブなキャラクターがあり、特にロックやポップスに最適。
Pulsar 8200はより透明感を重視するため、用途が異なります。

Pultec EQ：低域と高域の“味付け”に強い
Pultecは独特のロー感やエア感を生むEQですが、Q幅の調整や細かなコントロールは苦手。
Pulsar 8200なら柔軟に調整可能です。

Neve EQ：倍音による色づけと粘りが魅力
Neveは温かく厚みのある音が得意ですが、音を「変える」EQです。Pulsar 8200は音を「活かす」EQとして位置づけられます。

Pulsar 8200：ナチュラルな補正と精密な制御が得意
EQによる色づけを極力避けたい、素材の質感を維持したい場面で圧倒的な強みを発揮します。
マスタリングやアコースティック素材と相性抜群です。

使い分けが最も効果的なEQ
ミックス初期ではNeveやSSL、仕上げ段階ではPulsar 8200といったように、役割を明確に分けることで、各EQの良さを最大限に活かせます。

帯域ごとに色分けされたバンド構成
各バンドが視覚的に区別しやすく、どこを操作しているのかが一目で分かるので、直感的に扱えます。

リアルタイムスペクトラムで音の変化が見える
入力・出力の波形が動きながら表示されるため、耳だけでなく目でも音の変化を確認できます。

よく使われる設定が揃ったプリセット
マスタリング用、ボーカル処理用、ギター補正など、実用的なプリセットが最初から用意されており、初心者でもすぐに試せます。

設定の保存や読み込みも簡単にできる
お気に入りの設定を保存しておけば、次回以降のセッションで素早く呼び出すことが可能です。

各機能のオン・オフがすぐに切り替えられる
バンドごとの有効/無効を即座に切り替えられるため、試行錯誤しながらベストなポイントを探れます。

Mastering – Gentle Curve（マスタリング向け）
全体の帯域バランスを軽く整える設定。
Tiltで高域に少し傾けることで、明るさと抜け感を自然に加えられます。

Vocal – Air & DeEss（ボーカル処理）
エアバンドで高域の透明感を加えつつ、ディエッサーモードでシビランスを抑えた、扱いやすい定番プリセットです。

Drum Bus – Clean Punch（ドラムバス処理）
低域を引き締めつつ、2〜5kHzあたりでアタックを強調。
立体感と存在感を出したいときに効果的です。

Acoustic Guitar – Smooth Body（アコースティック処理）
中域の箱鳴りを整理しながら、空気感のある高域をプラス。
明るく自然な音像に仕上がります。

Start From Flat（ゼロから調整）
バンド設定をすべてフラットにし、ユーザー自身が最初から調整できる状態に。
プリセットベースで試したあとに戻るときにも便利です。

EQカーブをマウスで直感的に操作できる
バンドをドラッグするだけで周波数・ゲイン・Qを一括でコントロール。
数値に頼らず感覚的に調整できます。

入力・出力のスペクトラムが常時表示される
リアルタイムで音の変化が可視化されるため、「何をやったか」が耳と目の両方で確認できます。

A/B比較でEQ処理の効果がすぐわかる
スペクトラムとカーブが切り替わることで、EQ前後の差を視覚的にも判断しやすくなります。

過剰な補正がひと目でわかる
カーブが不自然な形になっていないかを視認できるため、やりすぎたEQ調整にすぐ気づくことができます。

特定の帯域に集中して作業できるズーム機能
画面上で特定の周波数範囲を拡大して調整できるので、細かい帯域の補正がやりやすくなります。