Cableguys「PitchShaper」描画可能なピッチシフターが生み出す動的なメロディと未来的FX！Complex、Vocals、Drums、Vintageの4つのアルゴリズムを搭載し、オクターブジャンプからフォルマント操作、マルチバンド処理まで自在に描き込める次世代ピッチシフト

描画型ピッチシフト：
LFO波形を自由に描いて、オクターブジャンプやグライドを直感的に設定できる。

フォルマントコントロール：
声の太さや性別感を変化させる処理ができ、ボーカルを個性的に演出できる。

ドラム向けピッチ調整：
一発ごとの打音にピッチカーブを当て、リズムにうねりや変化を加えられる。

マルチバンド処理：
低域・中域・高域で別々のピッチエフェクトを設定可能。
より細かな音作りが可能になる。

視覚的な操作性：
すべての変化が波形で表示されるため、音の動きを見ながらリアルタイムに編集できる。

ピッチとフォルマントを担当するShaper：
音の高さや声質に関わる変化を集中的にコントロールできる。

他Shaperとの組み合わせが可能：
VolumeShaperやFilterShaperと組み合わせることで、音量やフィルターと連動した複雑な音作りができる。

直感的に組み込めるワークフロー：
ShaperBoxの中でドラッグ＆ドロップするだけで配置・順序の調整ができ、音作りの流れを止めない。

音楽的な変化を直感的に加えられる：
数値入力ではなく描画による操作なので、イメージ通りの動きを即座に反映できる。

ShaperBox全体を活かす中心的存在：
単体でも強力だが、シリーズの他機能と連携することで、より深い音作りが可能になる。

複雑な素材の処理に最適：
コード、和音、ミックス済み素材などに対しても、音のまとまりを崩さずにピッチ操作ができる。

トランジェントを保ちながら変化：
アタック感が自然に保たれるため、音が濁らずくっきりと響く。

マルチバンドとの相性が良い：
帯域ごとに異なるピッチ処理を加えても破綻しづらく、クリアにまとまる。

ステレオ素材の一括変化：
左右の定位や広がりを損なわず、フレーズ全体に一貫性のある動きが加えられる。

楽曲全体のメロディ加工に対応：
個別の楽器だけでなく、バッキングトラック全体への効果的な応用も可能。

自然なボーカルのピッチ補正が可能：
モノフォニック（単音）の声に対して、滑らかで違和感のないピッチ調整ができる。

フォルマントを自由に描画制御：
声の太さや年齢感、性別のようなニュアンスをLFOで変化させられる。

ロボットボイスや変声効果も簡単に作れる：
フォルマントとピッチを極端に操作することで、機械的な音声表現も可能になる。

ボーカルハーモニーの追加にも対応：
複製したトラックに別ピッチを加えることで、ハモリやダブリングにも応用できる。

動的なボーカル表現が可能：
単調になりがちなボーカルに、時間軸に沿った揺れや変化を加えることができる。

トランジェントを保持したままのピッチ操作：
音のアタックが潰れず、シャープな印象を維持したままピッチを変えられる。

オーディオトリガーで自動変化が可能：
音の入力レベルに応じてピッチやフォルマントが変化し、動きのあるリズムが生まれる。

ハイハットのランダム変化に活用：
LFOを使って1つ1つの打音にわずかな違いを加えることで、人間らしい揺らぎを演出できる。

キックの低域だけをチューニング：
マルチバンドでキックの下部分だけを下げたり上げたりして、ミックスにフィットさせやすくなる。

グリッチ系ドラムの演出が簡単：
急激なピッチ変化を加えることで、破綻のないグリッチサウンドも自在に作成できる。

ビンテージ感のあるピッチのズレを再現：
わざとピッチを不安定にすることで、アナログテープや古いサンプラーのような揺れを表現できる。

チープな質感やザラつきを加える：
高解像度な音をあえて粗くすることで、耳に残る独特の存在感が生まれる。

ロボットボイスの質感にも使える：
デジタル的で人工的なボーカル処理にも対応し、レトロフューチャー的な演出が可能。

ドラムブレイクに90年代感をプラス：
ジャングルやブレイクビーツのような音作りに最適で、グリッチ感やグルーヴのゆらぎを簡単に加えられる。

他モードとの組み合わせで音の幅が広がる：
例えば、Complexモードで全体を整えた後にVintageモードを加えることで、温かみのある質感が得られる。

LFO波形を描くことで操作が完了する：
ペンツールで上下に線を引くだけで、ピッチの上下動やフォルマントの変化が設定できる。

1クリックで基本パターンを呼び出せる：
プリセットの波形が豊富に用意されており、ワンクリックでアルペジオ風やジャンプ型の波形が適用できる。

ループ長を自由に設定可能：
波形の繰り返し周期を1/128〜32小節まで細かく指定でき、テンポにぴったり合ったエフェクトが作れる。

ズームイン・アウトで細かく編集できる：
編集画面の拡大縮小が自由にでき、ミリ秒単位での波形コントロールも簡単に行える。

リアルタイムで視覚フィードバックが得られる：
音がどの位置でどう動いているかをリアルタイムで波形上に表示してくれるため、操作に迷いが出にくい。

ステップ・カーブ・ランプの3種類を自由に描ける：
カクカクしたステップ状の変化から、なめらかなカーブ、直線的なスライドまで直感的に描画できる。

描いた波形の反転・複製・拡大縮小が可能：
1つの波形をベースに変形を加えてバリエーションを簡単に作れる。
反転や繰り返し処理もボタンひとつで操作できる。

音の強弱に反応する「エンベロープフォロワー」を搭載：
音量の変化に応じて自動で波形の動きを変化させることができ、より有機的な表現が可能になる。

1/128〜32小節まで幅広い周期設定：
テンポに合わせてLFOの周期を自由に設定できるため、曲のリズムにぴったり合わせたピッチ操作ができる。

マルチバンドごとに別のLFOを描ける：
低域・中域・高域それぞれに異なるLFO波形を適用でき、音の帯域ごとに異なる動きを作り出せる。

MIDIノートでLFOをスタート可能：
キーボードなどからMIDIノートを送信すると、描いたLFOがそのタイミングで再生される。
自分の演奏に合わせてピッチ変化を制御できる。

オーディオ信号でLFOをトリガーできる：
スネアやキックなどの音をトリガーにして、特定の瞬間だけピッチやフォルマントを変化させるような使い方ができる。

トリガーごとに異なる動きを付けられる：
MIDIノートのベロシティやオーディオの音量に応じて、LFOの強さや波形を変える設定が可能。
ダイナミックな演出ができる。

リズムやフレーズのアクセントを強調できる：
特定の小節やタイミングに合わせてピッチを変化させることで、グルーヴや展開にメリハリが生まれる。

テンポと連動させた正確なコントロールが可能：
DAWのテンポに同期しながら、MIDI／オーディオトリガーによる正確な発動制御が行えるため、楽曲全体との一体感を保ったままエフェクトを加えられる。

ハイハットのピッチをランダムに揺らす：
LFOにランダム成分を加えることで、繰り返しのハイハットに微妙な変化が生まれ、人間的な揺れを演出できる。

キックにわずかなピッチ上昇を加える：
アタック直後にほんの少しだけピッチを上げることで、パンチの効いた印象に仕上げられる。

スネアにテープストップ風の効果を加える：
落ちるようなピッチカーブを描くことで、テンポ感を崩さずに演出を加えられる。

ループ全体に周期的な変化を加える：
4小節ごとにドラムループ全体をピッチ変化させることで、自然な展開を持たせることができる。

マルチバンドで帯域別に調整する：
キックの低域だけを下げたり、シンバルの高域だけを揺らしたりと、細かい調整が可能になる。

女性ボーカルを低く太い印象に変える：
フォルマントを下げることで、落ち着いた大人っぽい声質に変化させることができる。

男性ボーカルを若々しく軽い声に変える：
フォルマントを上げることで、少し鼻にかかったような軽い印象の声を演出できる。

ロボットボイスやケロケロ系加工を作る：
ピッチとフォルマントを強めに変化させることで、エレクトロニックなボーカル表現が簡単に実現できる。

フレーズの一部分だけに変化を加える：
LFOを特定の区間だけに適用することで、1つのボーカルテイクの中に複数のキャラクターを持たせられる。

自動的に変化するエフェクトで抑揚をつける：
エンベロープフォロワーで音量の強弱に応じて変化させると、表情豊かなボーカルに仕上がる。

なだらかな上昇／下降カーブで滑らかに動かす：
ステップ状ではなく緩やかな傾斜を描くことで、シンセの音が自然に上がったり下がったりする。

テンポに合わせた周期でうねりを加える：
楽曲のBPMに同期させたLFOでピッチを揺らすと、サウンド全体に統一感のある動きを生む。

マルチバンドで高域だけを揺らす：
音の輪郭を崩さずに空気感だけを変化させることで、シンセパッドに深みを与えられる。

グライド的な音の繋がりを演出する：
Smooth機能で波形の角を丸くすることで、ステップ状の変化が滑らかにつながる。

アルペジオ的な動きも描画で実現可能：
カクカクした波形を使えば、階段状に音程が動くアルペジオ風の効果も簡単に作れる。

描画によるピッチ変化が可能：
Little AlterBoyやPitchproofでは不可能な、時間ごとに変化するピッチ操作をLFOで自由に設計できる。

フォルマントとピッチを別々に操作できる：
多くの競合製品ではフォルマントとピッチが連動しているが、PitchShaperでは独立制御が可能。

マルチバンド処理に対応：
特定の帯域だけにピッチエフェクトをかけることができ、ミックスの質感を壊さずに演出が可能。

LFO波形の自由度が圧倒的：
波形を描いたり反転・ランダム化したりすることで、他では得られない音の動きを表現できる。

他Shaperとの統合使用ができる：
ShaperBoxの一部として機能するため、ボリュームやフィルターと連動した複合的なエフェクトが可能になる。

直感的に操作できるインターフェース：
波形を見て触って変化を確認できるため、理屈抜きで音作りが進めやすい。

エフェクトとしての使い方が広い：
メロディ・ボーカル・リズム・FXなど、用途に制限がなく、1つのプラグインで多くの役割を担える。

ShaperBoxとの組み合わせが面白い：
TimeShaperやFilterShaperなどと重ねがけして、複雑で個性的な音を構築できる。

他ツールでは再現できない変化が作れる：
ピッチだけでなく、フォルマント・マルチバンド・描画波形による総合的な音変化が可能。

遊びながら音を作れる体験：
思いつきで描いたカーブがユニークなサウンドを生み出すことがあり、偶発性のある制作に向いている。

ピッチ上昇＋再生スピード低下で異次元感を演出：
上がるようなピッチカーブと一緒にスロー再生を加えることで、浮遊感や宇宙的な音像が得られる。

タイムスライス＋ピッチステップでブロークンな表現：
再生位置を細かくスライスしつつ、ピッチをステップ状にジャンプさせることで、破裂音のようなグリッチが作れる。

リズムのズレと音程変化で緊張感を演出：
TimeShaperでタイミングをずらし、PitchShaperで音の高さを不安定にすることで、緊張感のある展開が作れる。

テープストップ×下降ピッチで落ちる演出：
一気にテンポを落としてピッチも下げることで、楽曲の終わりやブレイク前の印象的な演出に使える。

細かく調整すればクラブ系からLo-fiまで対応：
TimeShaperの量やスピードを変えることで、ハードなEDMから緩やかなローファイまで幅広く応用できる。

上昇ピッチ＋開くフィルターで音が“広がる”演出：
音が高くなるのにあわせてフィルターを開くことで、サウンドが前に出てくるような印象を作れる。

下降ピッチ＋ローパスで“遠ざかる”効果：
ピッチを下げながら高域をカットすることで、音がフェードアウトしていくような距離感を演出できる。

バンドパスでピッチに合わせた周波数移動を作る：
ピッチに連動してフィルターの中心周波数を動かすと、音全体が滑らかに移動するような錯覚を与えられる。

左右で異なる設定にしてステレオ感を強調：
L/Rでフィルターやピッチのカーブをずらすことで、広がりのあるサウンドに仕上げられる。

ドラムループに動的なフィルターとピッチ変化を加える：
一定のドラムにPitchShaperでうねりを加えつつ、FilterShaperでフィルターの動きを合わせると、リズムに表情が生まれる。

視覚的な操作で迷いが減った：
数値ではなくLFO波形を描くだけなので、直感的にどんな変化になるかが想像しやすい。

エフェクトとしての幅が非常に広い：
ボーカル、ドラム、シンセなど、ジャンルを問わずあらゆる素材に対して使える汎用性がある。

“効かせ方”の調整がしやすい：
Dry/Wetコントロールやマルチバンド機能によって、極端なエフェクトも自然に馴染ませることができる。

即戦力になるプリセットが多い：
特にボーカル加工やリズムの動きに関しては、プリセットを選ぶだけで曲の雰囲気が一気に変わる。

他のShaperとの連携が楽しい：
FilterやTimeと組み合わせると、他では作れないような立体的でユニークなサウンドが作れる。

一方で、細かく追い込みたいときは少し慣れが必要：
LFOの編集やマルチバンドの設定は多機能な分、最初は情報量が多く感じるかもしれない。

CPU負荷は比較的軽め：
複数のShaperを同時に使っても、DAW全体が重くなりにくく、実用的なレベルで動作する。

ShaperBoxが必要（ホストとして動作）：
PitchShaper単体では起動せず、ShaperBox 3内でのモジュールとして機能する。

Windows・Macどちらでも使用可能：
Windows 7以降、またはmacOS 10.15以降に対応している。

主要DAWに対応：
Ableton Live、Logic Pro、FL Studio、Cubase、Studio One、REAPERなどに対応しており、特殊な制限は少ない。

Apple Siliconにも対応済み：
Intel／Apple SiliconのどちらのMacでも動作するため、新しいMac環境でも安心して使える。

VST2/VST3/AU/AAX対応：
ほとんどのDAWフォーマットに対応しているため、複数の環境を使っている人にも向いている。

描いたとおりに音が変わるUI：
波形を動かすだけで音がリアルタイムに変化するため、説明書を読まなくてもある程度感覚で操作できる。

使いながら理解できる設計：
すべてのパラメータにマウスオーバーで説明が表示されるため、試しながら機能を把握できる。

プリセットが豊富に用意されている：
最初は用意されたプリセットを呼び出して、そこから少しずつカスタマイズしていくのがスムーズ。

失敗してもすぐにやり直せる：
無限アンドゥ／リドゥ機能があるため、試行錯誤しても元に戻せる安心感がある。

プリセットバンクが多数収録されている：
メロディ向け、ボーカル向け、ドラム向けなど用途別に分類されたプリセットが充実している。

カスタムLFO波形を最大9個まで保存可能：
自作の波形を保存し、すぐに呼び出せるスロットが用意されている。

MIDIで波形の切り替えも可能：
ライブやリアルタイム演奏中に、MIDIノートで保存済みの波形を切り替えることができる。

波形のコピー・貼り付けが自由にできる：
他のShaperとの間で波形の転用が可能。例えばVolumeShaperで作ったLFOをPitchShaperでも再利用できる。

波形編集操作に無制限のUndo/Redoがある：
作業中に自由に戻ったりやり直したりできるため、調整に迷っても安心して作業が進められる。

Macの場合

• macOS 10.13以降（High Sierra以上）
• Intelプロセッサ または Apple M1（ネイティブ／Rosetta）対応
• VST、AU、またはAAX形式に対応したホストDAWが必要

Windowsの場合

• Windows 10以降（32bit／64bitの両方に対応）
• VST または AAX形式に対応したホストDAWが必要