BEATSURFING「LØW」12本のフリーハンド・エンベロープで低域を彫刻する！手描きモジュレーションと多彩なベースエンジンで、クラシックからオリジナル、シルキーからグリッティ、アナログからデジタルまであらゆる低音を網羅するベース専用シンセ音源

12本のフリーハンドエンベロープ：
マウスで線を描くようにエンベロープを設定できる機能です。
ボリュームやフィルター、トーンなどさまざまなパラメーターに割り当てることで、細かく動きのあるベースサウンドが作れます。

ワープモードと形状ライブラリ：
一度描いたエンベロープをワープ（変形）させたり、プリセット形状から素早く呼び出すことが可能です。
作業スピードを保ちながら、創造的な音作りが行えます。

クラシックから攻撃的なサウンドまで対応：
サブベースのようなクリーンな音から、歪みを含むグリッティな音色まで幅広く作れます。
ジャンルとしてはEDMやヒップホップ、Lo-Fi、ドラムンベースなどにも適しています。

DNAエンジンとシードの組み合わせ：
音の土台となるエンジンと、そのバリエーションを決める「Seed」を組み合わせることで、同じ音源でもまったく違う音色に変化させられます。

ステレオ幅・モノ互換対応：
ステレオイメージをコントロールできるだけでなく、モノラル再生時にも崩れにくい設計になっています。
そのため、クラブやスマホ再生などにも対応したミックスが可能です。

主要DAWとの互換性：
VST2/VST3/AU/AAXに対応しており、WindowsでもMacでも主要なDAW上でスムーズに動作します。
インストールも簡単です。

ベースに特化した音源設計：
高音域を省き、低域と中低域の表現力に集中したシンセ構造です。余計な要素がないぶん、低音の作り込みに集中できます。

フリーハンドで描ける12本のエンベロープ：
音量・フィルター・トーン・ピッチなどを12本の線で自由にコントロール可能です。
動きのあるベースラインが簡単に作れます。

モジュレーションの可視化と操作性の高さ：
複雑なモジュレーションも視覚的に確認できるため、耳と目で調整ができます。
描き直しや調整も直感的に行えます。

ベースエンジンの多様性：
LØWには複数のベースエンジンが搭載されており、音の「芯」を選ぶ感覚でキャラクターを切り替えられます。

プリセットに頼らない音作りが可能：
完成済みの音ではなく、ベースの素材から仕上げていく設計です。
自分だけの音色をゼロから作ることができます。

ベース専用に最適化されたUIと構造：
シンプルなインターフェースに、ベース制作に必要な要素だけが搭載されています。
高域用のフィルターやエフェクトなどは排除され、視認性も高く操作しやすい構造です。

12本の独立エンベロープによる高自由度のモジュレーション：
音の立ち上がり、余韻、変化を自在に作れるため、1音ごとに微細なニュアンスを加えることができます。
既存のプリセットに頼らず、自分好みの音を形にできます。

DNAエンジンとSeedによる音色の進化性：
ベースエンジンを選び、さらにSeed（種）を変えることで、同じエンジンでもまったく異なるキャラクターの音が作れます。
実験的な音作りにも向いています。

ピッチ・グライド・ドリフトなど独自の低域演出機能：
ベースラインに抑揚や揺らぎを与えるための機能が豊富に用意されています。
これにより、機械的で平坦な音ではなく、人間的なノリやグルーヴを演出できます。

ミックスで埋もれにくいサウンド設計：
帯域分離やステレオ幅の調整機能が充実しており、ミックス内で「ベースが消える」「重なる」といった問題が起きにくくなります。

自由な形状を描ける手描き式UI：
マウスで曲線を描くだけで、音の動き方を直感的に設定できます。
カーブやステップ状、複雑な揺らぎも自在です。

パラメーターへの割り当て自由度：
ボリューム、フィルターカットオフ、ピッチ、トーンなど、エンベロープは任意のパラメーターに個別で割り当て可能です。

ループ再生による周期的モジュレーション：
ループ範囲を設定すれば、描いた動きを一定周期で繰り返せます。
LFOのような使い方も可能です。

アタック・リリース・レート調整：
立ち上がりと余韻の速度を個別に調整できるため、繊細な立体感や空気感を演出できます。

ドリフト機能で揺らぎを加える：
ループ再生時にランダムな揺らぎを加えることで、アナログ的な不安定さや温かみを再現できます。

手描きモードの使い方：
エンベロープ画面をクリック＆ドラッグするだけで、自由に波形を描くことができます。
滑らかなカーブやギザギザの線も思いのままです。

エンベロープの割り当て方法：
各エンベロープをボリュームやフィルターなどの目的に応じてアサインできます。
どのパラメーターにどの動きを加えるかは自由です。

Amountノブで効果の強さを調整：
描いたエンベロープの影響力は「Amount」ノブで調整します。
0%にすれば効果なし、100%でフルに効かせることができます。

Attack / Releaseで時間の流れを調整：
音が変化し始めるまでの時間（アタック）と、終了するまでの時間（リリース）を個別に設定できます。

Rateで再生スピードをコントロール：
エンベロープの動く速さを「Rate」ノブで調整可能です。
遅くすればゆったりした変化、速くすれば細かい揺れを演出できます。

ループマーカーの設定方法：
エンベロープ下部にあるスライダーをドラッグして、ループしたい範囲を指定します。
指定した範囲のみが繰り返されます。

ノートを保持している間だけループが有効：
ループは、鍵盤を押し続けている間だけ再生されます。
ノートオフでエンベロープはリリースフェーズへ移行します。

Rateでループの再生速度を調整：
ループが再生される速度は、Rateノブで自由に変更可能です。
速くすればリズミカルに、遅くすれば緩やかに動きます。

Driftで自然な揺らぎを追加：
Driftノブを上げると、ループ再生に微妙なランダム性が加わり、アナログ感のある自然な揺らぎを演出できます。

Amountと組み合わせて強弱をコントロール：
ループの影響力をAmountノブで調整することで、控えめな変化から大胆なモジュレーションまで自在にコントロールできます。

手描きモード：
自由に線を描くことで、完全にオリジナルな動きを作成できます。
細かい変化や意図的な“クセ”を加えたいときに最適です。

プリセット形状の活用：
あらかじめ用意された基本形（サイン波、ステップ波、鋸波など）を呼び出せます。
短時間で動きのある音を作りたいときに便利です。

ワープモードで変形：
一度確定した形を全体的に湾曲させたり、角度をつけたりすることで、元の形を活かしつつ新しい動きを作れます。

組み合わせて使う：
プリセットでベースを作り、そこに手描きやワープを加えることで、個性あるエンベロープに仕上げることができます。

実験的な音作りにも有効：
予測不能な変化を意図的に生み出したいとき、ワープや複数エンベロープの併用が非常に効果的です。
ランダム性を取り入れるのにも向いています。

ベースエンジンの選択：
いくつかのコアとなるサウンドエンジンが搭載されており、ベースの質感（滑らか・ザラつき・重厚など）を切り替えることができます。

DNAビューで音の変化を視覚化：
DNAセクションでは、選んだエンジンがどのように変化しているかをビジュアルで確認できます。
音の“動き”がひと目でわかります。

Seedで音の個性をミクロに調整：
Seedを変えることで、同じエンジンでも微妙な音色変化を加えることができます。
ほんの少しの違いが、大きな個性を生み出します。

DNA Mutateエンベロープの活用：
DNAの“変異”を時間の経過とともに動かすことが可能です。
これにより、静的ではない「進化するベースサウンド」を作れます。

ベースサウンドの出発点を自在に選べる：
どんなベースを作りたいか、まずエンジンで方向性を定めてから細かく調整するという流れが、非常に音作りしやすい構造です。

ベースエンジンごとのキャラクター差：
一部のエンジンはシンセサイジーで滑らかな音が出せる一方、他はノイズや倍音を多く含んだ荒々しい質感を持っています。
用途に応じて選べます。

Seedによるサブキャラクターの変化：
同じエンジンでも、Seedを変更することで波形や倍音構成に微細な変化が加わります。
これにより、1つのエンジンでも多様な音を生成できます。

視覚的に確認できるDNA表示：
エンジンとSeedの状態は、DNAパネル上でグラフィカルに確認できます。
音の変化が視覚的に把握できるため、調整もしやすくなっています。

アナログ感とデジタル感の両立：
柔らかくて温かいアナログ系の音から、鋭くエッジの効いたデジタル系の音まで幅広くカバーできます。
ジャンルに応じたキャラクター設計が可能です。

音の“芯”を決める重要なステップ：
エンジンとSeedの組み合わせは、ベース音作りの方向性を大きく左右します。
まずこの段階で、自分の理想とするベースの質感を決めることが重要です。

Mutateエンベロープの役割：
このエンベロープを使うことで、Seedパラメーターに対して時間的な変化を加えることができます。
描いた通りに音が進化していきます。

音の表情に動きを与える：
一定のベース音に変化をつけることで、リフやフレーズに抑揚を加えられます。
特にループフレーズに飽きがこない工夫として有効です。

グリッチ的なサウンドデザインも可能：
急激な変化や複雑な波形を描くことで、ランダム性やエラー的な揺らぎを演出する“グリッチ系”の表現も実現できます。

ゆるやかなトーン変化で奥行きを作る：
滑らかで長いエンベロープを描けば、数秒ごとに音色がじんわり変化するような空気感のあるベースに仕上がります。

静的な音から動的な音へ切り替える手段として活用：
ミックス中に音の変化を入れたいときや、楽曲展開に合わせたベースの演出に最適です。
ループ素材でも“進化”を感じさせられます。

ステレオ幅の調整（Stereoノブ）：
音の広がりをコントロールできます。
広げることで空間的な立体感が増し、狭めればモノ対応のタイトな音にまとまります。

ピッチグライド機能（Glide Rise/Fall）：
音程がなめらかに上下するように設定できます。
上昇と下降の速さを個別に変えられるため、自然な演奏感を演出できます。

グライドトリガー設定：
ノートが切れたときもグライドを再適用する「Glide Trigger」機能があります。
これにより、滑らかな音のつながりが維持されます。

ピッチインパクトで立ち上がりを強調：
音の冒頭だけピッチを一瞬上げ下げすることで、「ツッ」と飛び出すようなアタック感が加わります。
808風の重低音にも活用できます。

ピッチドロップで落ち感を演出：
音の終わりをわずかに下げることで、締まりのあるベースラインが作れます。
リズム感やグルーヴにも影響を与えます。

Pitch Impactの用途：
音の最初に短く強いピッチ変化を加えることで、「ツッ」や「ズッ」という立ち上がりが得られます。
キックと重ねても埋もれにくくなります。

Impactのピッチ設定：
「Absolute」では指定した固定の音程へ、「Relative」では演奏している音からの相対変化を設定できます。
Relativeがデフォルトです。

Durationノブでインパクトの長さ調整：
インパクトが続く時間をコントロール可能です。短くするとタイトで鋭く、長くすると緩やかな立ち上がりになります。

Pitch Dropで“落とし込む”サウンド演出：
ノートが終わるタイミングでピッチを落とすと、重力感のあるベースが作れます。
終わりに向かって沈むような表現が可能です。

ベースライン全体に動きを加える：
ピッチ操作をベースのリズムと組み合わせることで、音に“呼吸”のようなグルーヴが生まれます。
単調さを防ぐ効果もあります。

Pitch Impactを有効にする：
音の立ち上がりに急激なピッチ上昇や下降を加えることで、808らしい“パンチ感”を演出します。
Relativeモードで音階との自然な連動が可能です。

Durationで短めに設定：
アタック感を強調するには、ImpactのDurationを短く設定します。
0.1〜0.2秒ほどでシャープな印象になります。

Gain Envelopeでボリュームも調整：
DNA Gain Envelopeで音のボリュームを急激に立ち上げ、ピッチ変化とタイミングを合わせることで一体感のあるアタックになります。

Color Envelopeで音の明るさも加える：
立ち上がりにColor（倍音成分）を加えると、耳に残るアタックが強調され、より存在感のあるベースになります。

Pitch Dropで余韻の落ち感を演出：
最後に少しだけピッチを落とすと、締まりのある余韻が加わり、ループしても違和感のない808ベースになります。

Glide Rise / Fallの独立調整：
音が上がるときと下がるときで、グライドのスピードを別々に設定できます。
上昇はゆっくり、下降は素早くといった表現が可能です。

Octave Rise / Fallで音程を大胆に動かす：
1オクターブ上下まで設定できるため、大きなピッチ変化による“ジャンプ感”のあるフレーズも作れます。

Glide Mixで効果の強弱を調整：
グライド全体のかかり具合は「Glide Mix」でコントロールできます。
少しかけたいときは20〜30%、大きく滑らせたいときは70%以上がおすすめです。

ピッチドロップで終わりを演出：
音の終わりにピッチを落とすことで、“落ち着く”感じや“落とし込む”ような効果が得られます。
トラップやドリルにも効果的です。

滑らかなピッチ操作でメロディックなベースも可能：
グライドとピッチドロップを組み合わせれば、単音ベースでありながらメロディラインのような動きも作れます。

クロスオーバーフィルターの設定：
音を高域と低域に分け、それぞれ別の処理が可能になります。
周波数を固定値またはノートに追従させる「Ratio」で設定できます。

ミックススライダーで切り替え可能：
Ratioと固定周波数のミックスバランスは、0%〜100%でスライド調整可能です。
どちらに重点を置くか自由に選べます。

ImpactとBodyのエンベロープ：
音の立ち上がり（Impact）と持続部分（Body）をそれぞれ個別にコントロールできます。
短く鋭いアタック、長く柔らかい余韻など自在です。

Colorノブで音の明るさをコントロール：
高域成分の「きらびやかさ」や「ざらつき」を調整できます。
明るすぎる音を落ち着かせたり、逆に際立たせたりできます。

Outputで全体の出力バランス調整：
フィルターセクションから出る音量を個別に調整できるため、ミックスに最適なバランスを整える際に便利です。

高域・低域を独立して処理可能：
クロスオーバーにより、例えば低域は丸く落ち着いた音に、高域はシャープで抜ける音に、といった調整ができます。

Frequency（固定値）で明確な分離：
Hz単位で境界周波数を指定し、ミックスの中で明確に帯域を分けることができます。
細かいチューニングに向いています。

Ratio（ノート追従）で柔軟に対応：
演奏する音程に合わせてクロスオーバーの位置を自動調整できます。
音域が広がる曲やジャンルに適しています。

ミックススライダーで両者をブレンド：
FrequencyとRatioのどちらを優先するかをスライダーで調整できます。
場面に応じた音作りが可能になります。

視覚的なウィジェット表示で調整しやすい：
境界周波数の状態は視覚的に表示されるため、耳と目で確認しながら安心して調整できます。

Low Impactでサブベースに“パンチ”を加える：
ベースの立ち上がりを力強くすることで、キックとの分離感を保ちつつ存在感のある低音が得られます。

Low Bodyで不要な低域の持続をコントロール：
低音が伸びすぎるとミックスが濁る原因になります。Low Bodyを調整することで、必要な長さだけを保てます。

High Impactで“抜ける”アタックを演出：
立ち上がりの高域成分を強調することで、ベースにスピード感や芯のある音を与えられます。
アタッキーなサウンドに最適です。

High Bodyで空気感や広がりを調整：
高域の持続部分を調整することで、ベースの「空気感」や「余韻」にニュアンスを加えられます。
Lo-Fiやチル系にも効果的です。

組み合わせてバランスのとれた音作りを実現：
4つのエンベロープを連動させることで、どっしりとした低域と、明瞭で抜けの良い高域を両立させることができます。

EDMでは高域を強調して“抜ける”ベースを：
アタックの強いHigh Impactと、派手なDNAエンジンを組み合わせることで、ダンスミュージックに最適な太く抜けるベースが作れます。

Lo-Fiやチル系ではColorとドリフトで柔らかさを：
Color EnvelopeとDrift機能を使って、温かみやゆらぎのあるアナログライクな質感を演出できます。

トラップではPitch Impactで攻撃的なベースを演出：
ピッチインパクトを強調し、短いインパクトと長いリリースを組み合わせて、808的な鳴りを作り出せます。

ドラムンベースやUK系では短いBodyでタイトな低音を：
低域Bodyのエンベロープを短く設定し、グライドで素早い音程変化を入れることで、キレのあるベースラインになります。

映画・ゲーム音楽には進化するベースが有効：
DNA Mutateエンベロープを使って、時間とともに変化するサウンドを作ると、緊張感や没入感のある低音演出が可能です。

DNAエンジンを“Grit”タイプに設定：
ざらつきや倍音を含むエンジンを選ぶことで、歪み感と力強さのあるサウンドになります。
派手な楽曲に最適です。

Seedでキャラクターを調整：
音が硬すぎる・柔らかすぎると感じたら、Seedを変えて微調整。
少し変えるだけで音のノリが変化します。

High Impactを強調するエンベロープ設定：
鋭い立ち上がりを作ることで、キックと干渉せずアタックが抜けます。
高域フィルターも活用しましょう。

Pitch Impactでさらにアタックを加える：
短いDurationでピッチを急激に上げ下げし、インパクトのある“飛び出す”ような鳴りに仕上げます。

ColorとContrastで明るさと存在感を強化：
倍音や高域のコントラストを高めることで、スピーカーで鳴らしたときの抜け感が大きく変わります。

DNAエンジンを“Soft”系に設定：
倍音が少なく滑らかな波形を出すエンジンを使うことで、温かみのあるトーンを基盤にできます。

Drift機能で揺らぎを加える：
少し不安定なピッチやリズムの揺らぎを与えることで、Lo-Fiらしい“ゆるさ”を演出できます。

Color Envelopeで丸みのある音色に：
高域のトーンを落とし気味にすることで、耳障りにならないベースに仕上がります。

AttackとReleaseをなだらかに設定：
急激な立ち上がりや終わりは避け、音がじんわり出入りするようなエンベロープにするのがポイントです。

Rateをゆるめにしてグルーヴをつくる：
エンベロープの動きを少し遅くすると、ゆったりとしたベースラインに生命感を与えることができます。

Low Impactを強調してアタックを出す：
音の立ち上がりを強くすることで、アタックの瞬間に耳に引っかかるような存在感を作り出せます。

Low Bodyで伸びすぎる低域を整理：
低音が長く伸びすぎると他のトラックとぶつかる原因になります。
余分な余韻はカットしてタイトに保ちましょう。

モノ互換性を意識したステレオ幅調整：
低域は広げすぎず、ステレオ幅を抑えることで、クラブやスマホ再生でも安定して聴こえるベースになります。

Colorで適度な倍音を加えて可聴性をアップ：
高域を少しだけ足すことで、ベースの芯が中高域にまで届き、ミックス内で聴こえやすくなります。

キックとベースの帯域分離：
クロスオーバーフィルターやEQを活用し、キックとサブベースが同じ帯域でぶつからないように調整するのが基本です。

エンベロープの“描きすぎ”に注意：
モジュレーションが複雑すぎると、音が安定せず狙った結果が出にくくなります。
シンプルな形から始めて、徐々に変化を加えていくのが安全です。

プリセットは参考に留め、自作で調整する：
プリセットの音は便利ですが、プロジェクトにそのまま使うと馴染まないこともあります。
ベースとしての役割に応じて必ず微調整を行いましょう。

自作プリセットは必ず名前と用途を明記：
後から見返したときに迷わないよう、「Lo-Fi用柔らかサブ」など用途がわかる名前で保存すると制作が効率的になります。

ループエンベロープの範囲設定ミスに注意：
ループ範囲が極端に短い・長い場合、想定外の挙動になることがあります。
再生しながら視覚と耳で確認しましょう。

思い通りに鳴らないときはAmountを確認：
エンベロープの効きが弱いと感じた場合、多くはAmountノブが下がっているのが原因です。
まずここを見直すと解決することが多いです。

音が出ないときはVolumeノブを確認：
意外と見落としがちですが、DNAのVolumeノブが0になっていると何も鳴りません。
まずここを確認しましょう。

モジュレーションの効きが弱い：
モジュレーション設定をしても変化が感じられない場合は、Amountが十分に上がっていないことが多いです。
視覚的にも確認できます。

音が濁る・重なる：
エンベロープのReleaseやBodyが長すぎると、ノートが重なってベースが濁る原因になります。
意図的でなければ短めに設定しましょう。

ベースが他のパートと干渉する：
他の音域とぶつかっている場合は、クロスオーバーフィルターやEQで帯域の整理を行いましょう。
特にキックとの分離が大切です。

保存し忘れて音が消える：
LØWはリアルタイム操作が多いため、調整後にプリセットとして保存しないと再現が難しくなります。
こまめに保存する習慣をつけましょう。

曲の初期段階で“主役”として設計する：
ジャンルによってはベースが曲の中心になることもあります。
LØWでしっかり音作りしておくと、その後の展開が組みやすくなります。

ドラムと一緒にモジュレーションを設計する：
エンベロープの動きをドラムのリズムに合わせて描くと、ビートと一体感のあるベースになります。

中盤以降に“整える”ために使うのもアリ：
一度作ったベースがミックスで浮かない場合、LØWを後から読み込んでフィルターやカラーで調整すると、違和感が解消されることがあります。

他の音源とレイヤーしても違和感なし：
LØWは低域のコントロールがしやすいため、他のベース音源と重ねても濁りにくく、補強用のレイヤーとしても活用可能です。

MIDIデータを活かして複数バージョンを試す：
1つのMIDIクリップで、複数のLØWプリセットや設定を試すことで、制作の後半での音色差し替えも簡単に行えます。

対応プラグイン形式とDAW：
VST2 / VST3 / AU / AAXに対応。
Ableton Live、FL Studio、Logic Pro、Cubase、Studio Oneなど主要なDAWで動作確認済みです。

Windowsの動作環境：
Windows 10以降に対応。
2GHz以上のプロセッサと、VST/AAX対応ホストアプリケーションが必要です。

macOSの動作環境：
macOS 10.13 High Sierra以降。
Intel・Apple Siliconのどちらにも対応し、AU/VST/AAX対応ホストで使用できます。

インストール手順（Windows）：
公式サイトから.exeファイルをダウンロード。
インストーラーを起動して、プラグインフォルダを指定し、ライセンスコードを入力すれば完了です。

インストール手順（Mac）：
.pkgファイルをダウンロードし、案内に従って進めます。
インストール先は自動で設定され、ライセンスコード入力後すぐに使用可能です。

ライセンス管理について：
1ライセンスにつき3台のPCでアクティベート可能。
使用しない端末でライセンスを解除すれば、他の端末で再アクティベートできます。