Caelum Audio「DynaBit」直感的な操作で複雑なビットクラッシュサウンドを実現！3種類の高機能フィルター、サンプルレート制御、ビット操作、ビートリピート機能を搭載し、50種類のプリセットを内蔵した万能デジタルエフェクト

直感的なUI：
各機能がアイコンとノブで分かりやすく配置され、マニュアルなしでも操作を理解しやすい構成。

3種類のフィルター：
ローパス、ハイパス、バンドパスが選択可能で、特定の周波数帯だけにビットクラッシュ効果を適用できる。

サンプルレートとビットの個別制御：
極端に低いサンプルレートや1bitまでのビット深度を使って、過激な音質劣化やデジタルノイズを再現可能。

Beat Repeat機能：
音の断片を指定回数ループ再生させることで、ディレイやグリッチ的な動きのあるサウンドが作れる。

LFOやシーケンサーによる自動変化：各パラメーターにモジュレーションを割り当てて、時間的変化やランダム性を持たせられる。

50種のプリセット内蔵：
DrumsやGlitchなどカテゴリごとに分類されており、目的に合ったサウンドをすぐに呼び出せる。

クロスプラットフォーム対応：
Windows・macOS・iOSに対応しており、DAW環境やモバイル制作でも使いやすい。

モジュレーション機能の豊富さ：
2つのLFO、2つのステップシーケンサー、2つのエンベロープ、さらにMIDIモジュレーションまで搭載し、細かな自動化が可能。

視覚的に操作できるUI：
リアルタイムに音の変化を確認できるビジュアライザーを搭載し、視覚的なフィードバックで操作の結果が分かりやすい。

プリセットの質と量：
50種類の音色が用意されており、音の方向性が分かりやすく、そこから微調整を加えるスタイルにも向いている。

ビートリピート内蔵：
通常のビットクラッシャーにはない「Beat Repeat」機能により、音の反復やグリッチ感のある加工が単体で可能。

フィルター内蔵の柔軟性：
ビットクラッシュの効果を特定の周波数帯に限定できるため、音の芯を残したままLo-Fi感を演出できる。

エンベロープによるダイナミクス制御：
原音の抑揚を保持しつつ、ビット劣化をかけることで、音が潰れすぎるのを防げる。

Lo-Fi HipHop：
ドラムやサンプルの質感を落とし、ヴィンテージ感を演出するのに最適。

グリッチ／IDM：
Beat Repeat機能で不規則なリズムや破壊的な音像を作り込める。

エレクトロニカ：
滑らかさよりもデジタルノイズや粗さを活かすジャンルに向いている。

アンビエント：
LFOやシーケンサーで微細に変化するテクスチャーを生み出せる。

Lo-Fiポップ／インディー：
あえて音質を落としてレトロ感やエモさを表現したいときに使える。

映画音楽／サウンドデザイン：
特定の効果音や不協和音的な演出に使うことで、映像と音に一体感を出せる。

エフェクト初心者：
プリセットを選ぶだけで即Lo-Fiな音が作れるため、複雑な知識がなくても扱いやすい。

ビートメイカー／トラックメイカー：
ドラムやシンセの音にグリッチ感やデジタルな個性を加えたいときに便利。

シンガーソングライター：
ボーカルやギターの一部にLo-Fi加工を加えて、表現の幅を広げたい人にも向いている。

サウンドデザイナー：
ビジュアル的なエフェクト処理や環境音の加工に使うことで、個性的な効果を得られる。

ライブパフォーマー：
リアルタイムで音に変化を加えたい場面で、直感的な操作性と反応性が活きてくる。

DTMを始めたばかりの人：
音の変化が分かりやすいため、エフェクトの勉強や耳を鍛える練習にもなる。

メニューバー：
画面上部にあり、プリセットの選択・保存・削除、ランダマイズボタンが並ぶ。
設定の出発点になる場所。

フィルターセクション：
音にエフェクトをかける前段階で、対象の周波数帯を選べる。
Lo-Fi感を調整するのに便利。

サンプルレート／ビット削減エリア：
サウンドを荒らす心臓部。
設定によっては極端に壊れた音も作れる。

Beat Repeatブロック：
音の一部をループさせることで、ディレイやグリッチ感を演出するパート。

モジュレーションセクション：
LFOやエンベロープ、シーケンサーの操作が可能。
音に動きや表情をつけられる。

出力セクション：
最終的な音のミックス量やボリュームを調整。
全体のバランスを整える場所。

ビジュアライザー：
黄色が原音、青がエフェクト後の波形を示す。
リアルタイムで変化を目で確認できる。

上部：メニューバー：
プリセットの選択や保存、ランダマイズ、情報表示などを管理。
作業の起点になる部分。

左上：フィルターセクション：
入力信号にかけるフィルターを設定。
ローパス、ハイパス、バンドパスをボタンで切り替え可能。

中央上：サンプルレートリダクション：
入力音のサンプルレートを下げることで、デジタルなざらつきやLo-Fi感を演出。

中央下：ビットリダクション：
音のビット深度を調整して、解像度を落とした音に加工。
Range Boostやエンベロープもここに含まれる。

右上：Beat Repeatセクション：
指定範囲の音を繰り返すことで、グリッチやディレイ風の効果を付加。

下部：モジュレーションボタン群：
LFO、エンベロープ、ステップシーケンサーなどを呼び出すトリガーエリア。

右下：出力セクション：
音量やエフェクトのかかり具合（ミックス率）を調整。
最終的な音の仕上がりをコントロール。

画面中央：ビジュアライザー：
リアルタイムで音の変化を視覚化。
エフェクトの効果がひと目で分かる。

プリセットの選択：
中央のプルダウンメニューをクリックすると、カテゴリ分けされたプリセット一覧が表示される。
クリックで即座に読み込まれる。

プリセットの保存：
右側のフロッピーディスク型アイコンをクリック。保存ダイアログが開き、任意の名前で保存できる。
保存先は自動で適切なフォルダに設定されている。

プリセットの削除：
ゴミ箱アイコンをクリックすると、現在選択中のプリセットを削除できる。
誤操作を防ぐために確認ダイアログが表示される。

ランダマイズ機能：
保存ボタンと削除ボタンの間にあるサイコロアイコンで、各パラメーターをランダムに変化させることができる。
偶然から面白い音が生まれることも。

ユーザープリセットの分類：
保存されたプリセットは、メニュー内の「User」カテゴリに自動で振り分けられるため、後から探しやすい。

対象となるパラメーター：
ビット深度、サンプルレート、フィルターの種類とカットオフ、モジュレーションの割り当てなど多岐にわたる。

使いどころ：
新しい音色が欲しいが自分で一から作るのが大変なときや、思いもよらない音のバリエーションを試したいときに効果的。

注意点：
一部の設定は極端な値になることもあり、意図しないノイズや無音になる場合があるため、使いながら微調整がおすすめ。

保存のタイミング：
気に入った設定ができたら、すぐにプリセットとして保存しておくのがコツ。
ランダムに生成された設定は再現できないため。

クリエイティブな活用法：
1つの音源に対して何度もランダマイズを試し、素材として録音・再編集する使い方も可能。

ローパスフィルター：
高音域をカットして、こもったような音に変える。L
o-Fiやレトロ感を演出するのに効果的。

ハイパスフィルター：
低音域を削ることで、シャープで軽い印象に。
パーカッションやFX音に使うと抜けがよくなる。

バンドパスフィルター：
特定の帯域だけを通す。
狭い音域に集中させて、ラジオボイスや機械的な音を演出できる。

カットオフ周波数：
どの帯域まで効果を適用するかを設定。
ノブを回すだけでリアルタイムに変化を加えられる。

レゾナンス（共振）：
カットオフ周辺の周波数を強調することで、フィルターに特徴的なクセを加えられる。

フィルターのON/OFF切り替え：
ボタン一つで機能を有効・無効にでき、音のビフォーアフターを簡単に比較可能。

ローパスフィルター：
高音をカットし、丸みのある音に仕上げる。
スネアやボーカルの高域を柔らかくしたいときにおすすめ。

ハイパスフィルター：
低音をカットして、スッキリとした質感にする。
シンバルやハイハットの濁りを取り除きたいときに最適。

バンドパスフィルター：
中音域だけを通す。
ラジオボイスや電話のような質感を出したいとき、SEやボイス加工にも有効。

カットオフ周波数の調整：
エフェクトの影響範囲を細かく設定可能。
動かすだけで音の印象が劇的に変化する。

効果の比較・切り替え：
ワンクリックでON/OFFが可能なので、エフェクト前後の違いを簡単に聴き比べられる。

ジャンル別の活用例：
Lo-Fiではローパスで「くぐもり感」を強調、エレクトロニカではバンドパスで変調的なサウンドを演出できる。

カットオフ周波数を下げる：
音の高域が徐々に消え、こもったような質感に。
Lo-Fi HipHopのスネアやリード音にぴったり。

カットオフ周波数を上げる：
低域をカットし、軽やかで明るい印象に。
シンバルやグリッチ系サウンドと相性が良い。

レゾナンスを強める：
カットオフ付近の音を強調し、フィルターのクセを演出。
電子的な音色やサイバー感を出したいときに効果的。

レゾナンスを下げる：
フィルターの影響を穏やかにし、ナチュラルな印象に。
背景音や環境音に適した設定。

モジュレーションとの組み合わせ：
LFOやエンベロープでカットオフを動かすと、時間的に変化するサウンドが生まれる。

静的 vs 動的な使い分け：
固定値で設定すると安定した質感に、モジュレーションを加えると動きのある音に変わる。

サンプルレートの低下：
元の音をざらつかせたり、輪郭をぼかす。
10Hzまで下げられるため、極端な劣化も可能。

スムージング機能：
サンプルレート低下時の「カクカク感」をなめらかに調整。
デジタル感を抑えた温かみのある音に変化させられる。

Nyquistフィルター：
サンプリングエラー（エイリアシング）を抑えるための機能。
過激な設定でも音の破綻をコントロールできる。

ビット深度の削減：
音の解像度を落とし、粗い質感に。
1bitまで設定可能で、極端なデジタルノイズの再現もできる。

Range Boost：
信号を増幅してからビット処理することで、小さい音でも効果が明確に出るようになる。
特に静かな音源に有効。

エンベロープ機能：
ビット削減によって失われがちなダイナミクスを補い、音の厚みや立体感を保てる。

高いサンプルレート（原音に近い）：
音の解像度が高く、自然でクリアな印象。
加工感は少ない。

中程度のサンプルレート：
やや粗さが加わり、アナログサンプラーのような質感が出る。
HipHopやLo-Fiでよく使われる設定。

極端に低いサンプルレート（10Hzなど）：
音の形が崩れ、破綻寸前のノイズになる。
グリッチ系やサウンドデザイン向き。

スムージングなし：
音が“階段状”に再現され、カクカクとしたデジタル感が強調される。

スムージングあり：
階段状の波形がなめらかになり、耳障りなノイズが軽減される。
より自然な質感を保ちたいときに使う。

リズム素材への応用：
ドラムやパーカッションに適用すると、粗いビートやビンテージマシン風の雰囲気が出せる。

Nyquistフィルター：
サンプルレートの半分以上の周波数成分をカットすることで、エイリアシング（折り返しノイズ）を防ぐ。
音を過度に破綻させたくない場合に有効。

フィルター強度の調整：
数値を上げるとより滑らかで上品な劣化感、数値を下げると荒く尖った音になる。
Lo-Fi寄りか、グリッチ寄りかで使い分けると良い。

スムージング機能：
サンプル間の“段差”を滑らかにつなげて、音のギザギザ感を減らす。
ざらつきは残しつつも耳に優しい仕上がりにできる。

両者の組み合わせ：
Nyquistフィルターで不要なノイズを抑え、スムージングで音の表面を整えることで、Lo-Fiサウンドに深みを与えられる。

ジャンル別の使い方：
アンビエントやチル系ではスムージングを強めに、グリッチ系ではあえてフィルターを弱くしてデジタル臭さを残す使い方が向いている。

視覚的な確認：
DynaBitのビジュアライザーを使えば、フィルターやスムージングの効果が波形として確認できるので、耳だけでなく目でも調整しやすい。

ビット深度の設定（Bits）：
16bitや24bitが一般的な高音質。
これを4bitや1bitまで下げることで、極端に粗くてザラついた音に変化する。

低ビット数での特徴：
音の抑揚がなくなり、無機質で“壊れた”印象に。
グリッチ音やノスタルジックなゲーム風サウンドに向いている。

Range Boostの役割：
信号の振幅を一時的に増幅し、ビットクラッシュの影響をより強く出す。
小さな音や弱い信号でも明確に効果を感じられるようになる。

音のダイナミクスが潰れる現象：
深いビットリダクションでは音の抑揚が消え、平坦になるが、Range Boostを使うことで元の輪郭を強調できる。

静かな素材への応用：
ウィスパーボイスやピアノの小さなアタック音など、通常ではビットクラッシュが効きにくい音にも効果を適用できる。

クリエイティブな使い方：
Range Boostをモジュレーションと組み合わせることで、ビットクラッシュの強弱をリズムや音量に合わせて動的に変えることが可能。

Envelope A/Bの構成：
DynaBitには2つのエンベロープがあり、それぞれ独立して異なるパラメーターに割り当てられる。

アタック設定：
エンベロープが音に反応し始めるまでの速度。
短くすると瞬時に反応し、長くするとじんわりと変化する。

リリース設定：
音が消えた後、エンベロープが元に戻るまでの時間。
長めにすると音の変化がなだらかになる。

Filter付きのエンベロープ：
Low-PassまたはHigh-Passのフィルターを加えることで、どの周波数帯に反応するかを選べる。
たとえば高音にだけ反応させるといったことが可能。

Cutoffの調整：
どこからどこまでエンベロープの影響を受けるかを決める重要なポイント。
微調整で自然な変化に。

ダイナミクス復元の実例：
強めのビットクラッシュをかけつつ、アタックの瞬間だけ原音を少し残す設定にすることで、パンチのある音が得られる。

繰り返しのトリガー：
LFOやエンベロープ、MIDIなどを使って、どのタイミングでリピートを開始するかを設定できる。

Repeat Threshold：
リピートが発動する音量のしきい値を決定。
設定を低くすると小さな音でも反応しやすくなる。

Num Repeats：
音が何回繰り返されるかを数値で調整。
リズムに緊張感を持たせる短い繰り返しから、ディレイ風の余韻まで対応。

Repeat Time：
繰り返される音の長さ。
Syncを有効にするとテンポに合わせて拍単位で設定できる。

Repeat Decay：
繰り返すごとに音をどれだけ減衰させるかを調整。
長く残すとディレイ風、急激に減衰させるとグリッチ風に。

Freeze機能：
指定した音を無限に繰り返すモード。
ループ素材の作成や即興的な演出に活用できる。

Repeat Mix：
原音とリピート音のバランスを調整し、自然な混ざり具合を作れる。

リズム強調：
キックやスネアの一部を繰り返すことで、リズムにアクセントやドライブ感を加えられる。

ディレイ風演出：
少し長めのRepeat Timeと緩やかなDecayを組み合わせると、エコーのような空間感を演出可能。

グリッチノイズ生成：
短いRepeat TimeでNum Repeatsを多めに設定し、Decayを急激に落とすことで、不規則で破綻気味なグリッチ音が作れる。

ブレイクビート加工：
ループの途中にBeat Repeatを挿入することで、意図的なビートの“崩し”を演出し、リズムに躍動感を与えられる。

テンポ同期効果：
Syncをオンにすれば、DAWのテンポに合わせた正確なタイミングでの繰り返しが可能。
ビート構築の一部として組み込みやすい。

無限ループ演出：
Freezeをオンにして、特定のフレーズや効果音をその場で無限ループさせる。
ライブやSE作成に有効。

サウンドデザイン用途：
短いノイズやSEを切り取って繰り返すことで、ゲーム音や効果音にも応用できる。

Repeat Time（反復時間）：
音をどの長さで切り取って繰り返すかを設定。
短いと細かく刻まれたグリッチ系に、長いとエコー風に。

Syncモードの活用：
DAWテンポに合わせてリピートさせる場合はSyncをオン。
小節単位のきれいなループが作りやすくなる。

Num Repeats（反復回数）：
同じフレーズを何度繰り返すかを指定。
少ないと自然なアクセント、多いと大胆な効果に。

Repeat Decay（減衰）：
繰り返される音が徐々に小さくなる比率。
Decayをゼロにするとすべて同じ音量、数値を上げると徐々にフェードアウト。

Fadeを意識した設定：
Decayを軽くかけると繰り返しが耳障りになりにくく、音楽的なまとまりが出やすい。

組み合わせの例①：ディレイ風
・Repeat Time：1/4
・Num Repeats：3
・Decay：70〜80％
→自然な残響が得られる

組み合わせの例②：グリッチ風
・Repeat Time：1/32
・Num Repeats：8〜12
・Decay：0〜20％
→短く断片的で攻撃的な印象

音素材の固定：
ビートやSEの一部を切り取って永続的に鳴らすことで、一定のリズムや効果音を維持できる。

ライブパフォーマンス：
曲の途中でFreezeをオンにし、その場のフレーズをループ。
即興的なブレイクや展開の演出に使える。

ループ素材の生成：
気に入った反復パターンをFreezeで止めて、そのまま録音・編集すれば、オリジナルのループ素材として再利用可能。

空間系演出に活用：
Decayを高めに設定した上でFreezeすると、浮遊感のあるパッドやアンビエント素材として使える。

不規則リズムの強調：
Syncをオフにしてミリ秒単位で設定した音をFreezeすると、テンポから外れたリズムの中に“ずっと鳴り続けるノイズ”を挿入できる。

制御の注意点：
Freezeをオンにすると、その部分の音がずっと鳴り続くため、曲全体とのバランスに注意が必要。
オン／オフのタイミングが演出の鍵になる。

LFO（A/B）：
サイン波や三角波、ノコギリ波などの形状でパラメーターを周期的に変化させられる。
たとえば、ビット深度を周期的に変えると“波打つLo-Fi感”を演出できる。

ステップシーケンサー（A/B）：
任意のステップに数値を設定し、リズミカルかつ断続的な変化を生む。
Sync機能を使えばテンポと連動した動きも可能。

エンベロープ（A/B）：
入力音に反応して変化を加える。
音が強くなる瞬間だけエフェクトがかかるような“ダイナミックな演出”に適している。

MIDIモジュレーション：
ノートやベロシティ、MIDI CCを使って変化を加えられる。
外部からの制御でエフェクトの動きを同期させることができる。

モジュレーションの割り当て方法：
各パラメーターの横にある丸いスロットをクリックまたはドラッグするだけで割り当て可能。
直感的な操作で、複雑な動きを簡単に実現できる。

視覚的なフィードバック：
モジュレーションがかかると、ノブの周囲に色付きのリングが表示され、どの範囲で動くのか一目で分かる。

LFO（低周波オシレーター）：
一定の波形に従って連続的に変化する。
サイン波やノコギリ波、三角波、スクエア波から選択でき、なめらかで自然な揺れを演出できる。
例：ビット深度をLFOで揺らすことで、うねりのあるLo-Fiサウンドを作れる。

ステップシーケンサー：
決められた数の“段階的な”数値変化を繰り返す。
各ステップで値を指定でき、機械的でリズミカルな動きを出すのに向いている。
例：サンプルレートを16ステップで変化させると、グリッチ的な断続的ノイズを作れる。

動きの性質の違い
・LFO：連続的・滑らか・自然な印象
・ステップシーケンサー：段階的・リズミカル・機械的な印象

SyncとRateの使い分け：
どちらもテンポに同期させたり、Hzで自由に速度を指定することができるため、曲に合わせた正確な動きを作れる。

スムース機能：
ステップシーケンサーでもスムージングを加えることで、LFOに近いなめらかさを演出可能。
用途に応じて調整すると音に一体感が出る。

Attack（アタック）：
音が入ってからエンベロープが反応するまでの時間。
短くすれば即反応、長くするとじんわり効果が出る。

Release（リリース）：
音が止んでからエンベロープがゼロに戻るまでの時間。
リリースを長くすると余韻が残る印象になる。

Filter Type（フィルタータイプ）：
High-PassまたはLow-Passを選択し、エンベロープがどの周波数帯に反応するかを絞り込める。

Cutoff（カットオフ）：
エンベロープの影響範囲を決めるパラメーター。音のどの部分に対してモジュレーションがかかるかを調整できる。

実用例①：スネアのアタック強調
→ エンベロープでビット深度をコントロールし、アタック部分だけ少しだけ劣化させて存在感を出す。

実用例②：ボーカルの息遣いに反応
→ Lo-Passフィルターにエンベロープを適用し、声の強弱に応じて高域を開閉。生っぽい空気感を演出できる。

実用例③：静かな音にのみ効果を出す
→Releaseを長めに設定し、弱い音にも継続的なモジュレーションを加えて、サウンドに陰影をつける。

MIDI Sourceの選択：
Note（音程）、Velocity（打鍵の強さ）、Controller（MIDI CC）から入力元を選択。
用途に応じて自由に切り替え可能。

AttackとReleaseの設定：
入力に対する反応速度と、戻るまでの時間を調整。
瞬時に変化させたいときはAttackを短く、余韻を出したいときはReleaseを長めに設定。

活用例①：ベロシティでビット深度を制御
→ 軽く叩いたノートは原音に近く、強く叩いたノートではビットクラッシュが強くかかるように設定することで、表情豊かなプレイが可能になる。

活用例②：MIDIノートでエフェクトのON/OFF
→ 特定のノートをトリガーにして、Repeat機能を発動させたり、Filterを開いたりと、演奏に応じたリアルタイム制御ができる。

活用例③：MIDI CCでLFOのRateをコントロール
→ ハードウェアのつまみやフェーダーを使って、リアルタイムにモジュレーション速度を調整。ライブパフォーマンスにも最適。

接続時の注意：MIDI入力を正しく受け取るには、DAW側でDynaBitにMIDIチャンネルがルーティングされているか確認する必要がある。

Lo-Fi感を出したいとき：
サンプルレートを中程度（5kHz前後）に設定し、ローパスフィルターで高域を軽く削る。
スムージングを少し加えると、より柔らかい仕上がりに。

ビートにグリッチ感を加えるとき：
Beat Repeatを1/32など短いRepeat Timeで設定し、Num Repeatsを8以上に、Decayを0〜20%程度にする。
Syncをオンにすればテンポとのズレもない。

静かな音にエフェクトを効かせたいとき：
Range Boostを活用してビット削減の影響を強調。
さらにEnvelopeでアタックを短めに設定すれば、瞬間的な変化が際立つ。

演奏に抑揚を加えたいとき：
エンベロープでフィルターのCutoffを制御。
音量に応じてフィルターが開閉するため、より“生きた”印象のサウンドになる。

音の動きが欲しいとき：
LFOでBit ReductionやMixなどを周期的に揺らす。
ゆっくり動かせばサウンドに奥行きが生まれる。

Sample Rate：4000〜6000Hz
→ 高音域がざらつき、アナログサンプラー風の質感に。

Bits：4〜6bit
→ 解像度を下げて、まろやかかつ少し歪んだ雰囲気を作る。

Range Boost：オン
→ 弱い信号にも効果をしっかりかけ、全体の統一感を出す。

Filter Type：Low-Pass
→ 高域を落として柔らかい印象に。Cutoffは6〜10kHz付近。

Envelope：アタック短め、リリース中程度
→ ダイナミクスを保ちつつ自然な変化を加える。声や鍵盤などにも使いやすい。

Smoothing：20〜40%
→ デジタル臭を抑え、耳に優しいトーンに仕上げる。

Mix（Wet/Dry）：40〜60%
→ 原音の情報も適度に残し、聞き疲れしないサウンドに。

おすすめの追加演出
→ Beat Repeatで1/4拍を数回リピート、Decayを緩めに設定すると、カセットテープ風の劣化やラグっぽさが加わる。

キックに使う場合：
Bitsは6〜8bit程度で軽めに、Sample Rateもやや高めに設定。
エンベロープでアタックだけにエフェクトをかけると、芯を残しつつ個性が出る。

スネアやハイハットには：
Beat RepeatやBit Reductionを積極的に活用。
高域成分が多い音はエフェクトの変化がよく効くため、遊びやすい。

ベースに使う場合：
Bit Reductionは控えめに。
Range Boostを使うとブーミーになりすぎることがあるので、Mixで原音とのバランスを調整。

フィルターの使い方：
Low-Passを併用して高域のジャリつきを抑えると、エフェクトが浮かずに自然に溶け込む。

アタック感の保持：
ビットクラッシュでアタックが潰れた場合は、エンベロープやMixパラメータを調整して原音の勢いを戻す。

ミックスの中で浮かないように：
ドラム全体に強くかけすぎるとまとまりがなくなるため、個別にかける、またはグループバスで薄くまとめるのがおすすめ。

DynaBit × リバーブ
→ ビットクラッシュでざらつかせた音にリバーブを加えると、壊れた質感の中に広がりと余韻が生まれ、映画的・アンビエント的な雰囲気に。

DynaBit × コンプレッサー
→ ビット削減で潰れたダイナミクスを、軽くコンプで整えると、ミックス全体のバランスが取りやすくなる。
特にドラムやボーカルに有効。

DynaBit × サチュレーター（歪み系）
→ ビットクラッシュによるざらつきに、サチュレーションを加えることで、さらにウォームでアナログライクな質感に。
中域に厚みが出る。

DynaBit × フェイザー／フランジャー
→ Beat Repeatなどで作った断続的な音に時間系モジュレーションを加えると、機械的で揺れるグリッチサウンドが完成。
SEやBGMにも◎。

DynaBit × ステレオイメージャー
→ モノラルっぽく狭くなりがちなLo-Fi音を、ステレオ処理で広げると現代的で聴きやすい音になる。
ミックスの奥行きも演出できる。

DynaBit × ディレイ
→ Repeat機能と組み合わせて、異なるタイミングの繰り返しを重ねると、リズムが複雑で面白いサウンドに。
テンポ同期を意識するとまとまりやすい。

プリセットをベースに調整する
→ 最初は完全にゼロからではなく、プリセットを読み込んでから微調整を行うと、全体のバランスを崩しにくい。

Mix（Wet/Dry）の活用
→ 原音とエフェクト音を混ぜるバランスを調整することで、“潰しすぎ”を防げる。
Lo-Fi感だけ加えたい場合は30〜50%程度が目安。

高域の管理に注意
→ Sample Rateを下げすぎると高音が耳障りになることがある。
スムージングやLow-Passフィルターでコントロールするのがおすすめ。

再生環境で音を確認する
→ DynaBitのような音質変化系は、スピーカーとヘッドホンで印象が大きく変わる。
必ず複数の環境で確認を。

Freeze機能の使いすぎに注意
→ 永続的なループが混ざりすぎると、楽曲全体のリズムやダイナミクスが崩れる可能性がある。
使用箇所を限定するのがコツ。

ビジュアライザーを活用する
→ 音の変化が目で見えるので、モジュレーションやフィルターの効果を視覚的に確認しながら調整できる。

極端な設定は録音して再利用
→ 破壊的すぎてリアルタイム使用に向かない設定は、音として録音し、サンプル素材として使うのも一つの手段。

Mac（macOS）

• 対応OS：macOS 10.13以降（64bit専用）
• 対応フォーマット：VST3 / AU / AAX
• Apple Silicon（M1・M2チップ）にネイティブ対応

Windows

• 対応OS：Windows 7以降
• 対応フォーマット：VST3（32bit・64bit両対応）、AAX（64bitのみ）
• ※AAXフォーマットは64bit版のみに対応していますのでご注意ください。